Aprender a escrever uma música pode ser como olhar para uma tela em branco. Para iniciantes, é uma experiência empolgante, mas um pouco assustadora, já para compositores experientes ou profissionais que estão sem inspiração, é extremamente frustrante. Contudo, com as ferramentas certas e a mentalidade adequada, é possível ter sucesso.
Para criar letras e melodias que emocionam os ouvintes, é preciso se conectar com seus sentimentos, experiências e imaginação. É um processo que pode envolver muita experimentação — por exemplo, fazer parceria com uma IA e utilizar ferramentas de composição de músicas são ótimas alternativas.
Este material vai orientá-lo pelos estágios do processo de compor músicas, além de apresentar uma ferramenta capaz de melhorar seu processo criativo na escrita de canções. Agora, vamos começar!
Como escrever uma música do zero
Compositores começam seus processos criativos de várias maneiras — ou seja, não há regras oficiais sobre como escrever uma música.
Para alguns, a inspiração para compor letras vem de forma inesperada. Já outros têm ideias espontâneas de melodias e acabam desenvolvendo suas letras a partir daí. Se isto acontecer, siga sua intuição!
Mas se você estiver se sentindo travado, aqui estão alguns passos simples para ajudá-lo a desenvolver a sua primeira música ou, quem sabe, a sua melhor música...
1. Busque inspiração
Para achar sua chama criativa, conecte-se às suas experiências pessoais e emoções. Elas são uma fonte poderosa de inspiração.
Você também pode recorrer a estímulos criativos ou exercícios para despertar novas ideias. Por exemplo:
- Escreva seguindo o fluxo de suas ideias, permitindo que seus pensamentos corram livremente. Coloque um timer e anote quantas palavras ou expressões conseguir;
- Experimente diferentes estruturas musicais ou progressões de acordes para sair dos padrões habituais;
- Faça uma caminhada e observe o que está ao seu redor, anote todos sentimentos ou letras que vierem à mente. Desafie-se a ver beleza em locais inesperados;
- Use um gerador de palavras aleatórias para se desafiar e despertar ideias inusitadas.
Além disso, ouvir música é uma ótima maneira de encontrar inspiração. Quando fizer isso, analise as letras, melodias e nuances de diferentes músicas para alimentar sua criatividade.
2. Escolha um tema
Um tema central proporciona foco e direção à sua composição. Alguns temas comuns são amor, perda e superação de desafios, assuntos com os quais as pessoas frequentemente se identificam, mas é importante que o tema tenha um significado pessoal para você.
Pense nas emoções que deseja explorar, que história você quer contar? Uma mensagem clara dá profundidade às suas letras e ajuda você a criar uma música impactante.
A melhor maneira de escrever uma música é quando se trata de uma experiência natural e honesta. Mesmo que a inspiração tenha vindo de alguém que conheço, autenticidade é a essência da composição. (Alicia Keys)
3. Esboce a estrutura da música
Começar pelo título da música deve ser uma exceção quando se trata de como escrever uma música. Na maioria das vezes, ele surge naturalmente a partir das letras. O seu foco deve ser na estrutura da música.
Desmembrar o processo de composição facilita sua execução. Ao esboçar sua música, considere organizá-la em partes como versos, refrão e pausas instrumentais.
Embora não seja necessário incluir todos os tipos de seções de uma música, versos e refrões são quase obrigatórios para canções com letras. Porém, a arte não pode ser domada, e algumas composições notáveis podem desafiar o convencional.
A seguir, identifique as principais seções da música que você pode usar.
Os versos
Tanto a letra quanto a melodia dos versos ajudam sua música a contar uma história. Esse componente essencial cria o cenário, apresenta personagens ou temas e aumenta a profundidade emocional da canção.
O pré-refrão
O pré-refrão é uma seção de transição em uma música que funciona como uma preparação. Ele cria expectativa e tensão antes do clímax da música, que é o refrão.
O refrão
O refrão é uma seção repetida que geralmente carrega a mensagem principal ou o tema. Serve como o ponto central da música e muitas vezes possui um gancho cativante que é fácil de lembrar.
A ponte
A ponte é uma transição entre duas partes distintas da música. Ela adiciona variedade e também funciona como uma pausa de um ou mais aspectos dominantes da canção. Frequentemente, é encontrada entre o refrão e um novo verso, ou perto do final da música antes do retorno do refrão.
4. Compondo as letras
Para as letras, uma boa ideia é escolher palavras que criem imagens vívidas e emoções fortes. A escolha das palavras faz uma grande diferença para ajudar os ouvintes a se conectarem com sua mensagem.
Outro aspecto a se observar é o ritmo — sim, das palavras. Brinque com o fluxo natural das palavras, adicionando um elemento musical às suas letras, mesmo sem uma melodia.
Utilize rimas
Se você já tem conhecimento sobre esquemas de rimas, você já tem uma grande vantagem. Abaixo estão alguns esquemas comuns em letras de música:
- Rima Alternada (ABAB): Muito empregada na criação de músicas, com essa técnica, as linhas rimam de forma alternada. Exemplo:
The stars above are shining bright (A)
A nightingale begins to sing (B)
The silvery beams cast a gentle light (A)
As dreams take flight on whispered wings (B)
- Rima Repetida (AAAA): A mesma rima é repetida em todas as linhas. Exemplo:
We danced all through the night (A)
In the soft and glowing light (A)
Everything felt so right (A)
Underneath the stars, so bright (A)
- Dístico (AA): Duas linhas consecutivas que rimam, criando um padrão simples e memorável. Exemplo:
I'm walking down the street (A)
The rhythm of my heart is the beat (A)
- Esquema de Rimas Irregular: Compositores podem misturar e combinar diferentes tipos de rimas ao longo de uma música. Exemplo:
Verso 1:
The rain falls gently on the street (A)
Each drop a memory of when we'd meet (A)
Refrão:
In the silence of the pouring rain (B)
Our love, a melody, a sweet refrain (B)
5. Criando a melodia
Estruturas melódicas são como notas musicais e frases se unem para criar melodias contagiantes e prazerosas.
Muitas músicas seguem uma estrutura de verso-refrão, com melodias diferentes para cada um. A melodia do verso geralmente estabelece a narrativa, enquanto a melodia do refrão costuma ser mais contínua e icônica.
A seguir veja aspectos essenciais quando se trata de melodias.
Estrutura
A maioria das músicas usa versos para construir a história e um refrão cativante para passar a mensagem principal.
Repetição
Repetir frases musicais torna sua melodia memorável — você pode fazer isso, mas faça com cuidado.
Alcance e ritmo
Brinque com notas altas e baixas e com a duração das suas frases para criar uma sensação dinâmica.
Contorno melódico
Sua melodia oscila? Mudar a direção dela adiciona profundidade emocional.
Coordenação entre melodia e letra
Veja como a melodia e a letra se encaixam bem juntas, tanto em termos de métrica quanto na forma como se unem para transmitir o que você deseja.
Dica Pro: As melhores melodias geralmente podem ser cantadas com naturalidade. Não tenha medo de experimentar até encontrar algo que realmente emocione!
6. Criando o arranjo e refinando sua música
Você já tem os elementos fundamentais de como escrever uma música: inspiração, tema, estrutura, letras e melodias. Agora é hora de fazer tudo brilhar!
Pense nessa fase como o ato de montar um quebra-cabeça: cada parte acrescenta algo essencial para compor o resultado final harmonioso.
Arranjos, acordes e afins
- Dicas de arranjo: Reflita sobre como as diferentes seções de sua música se conectam entre si. A energia aumenta de forma natural até o refrão, ou seria interessante incluir um pré-refrão? Uma ponte poderia oferecer uma mudança de ritmo estimulante?
- Acordes e harmonias: Explore diferentes progressões de acordes e observe como eles modificam a atmosfera da sua música. Até pequenas alterações nas harmonias podem acrescentar profundidade emocional.
*Dica extra: Não tem problema se você não toca um instrumento! Softwares e aplicativos podem ajudá-lo a explorar arranjos e experimentar com sons.
Editando e revisando
A primeira versão quase nunca é a definitiva; portanto, dê um passo para trás e avalie a música novamente, desta vez com uma perspectiva renovada e a mente descansada. Isso pode ajudá-lo a identificar oportunidades de melhoria.
Durante o processo de revisão da sua música, questione-se sobre:
- As suas letras são compreensíveis e têm impacto?
- A melodia flui de forma natural?
- O arranjo consegue prender a atenção do ouvinte?
Não tenha medo de experimentar e reescrever as partes até que estejam perfeitas.
Lembre-se: Nem toda música será um sucesso absoluto, e tudo bem! Compor é uma jornada. Continue escrevendo, continue revisando, e você criará músicas melhores com o tempo.
Como superar o bloqueio criativo como compositor?
Estar com bloqueio criativo é o pesadelo de muitos compositores, mas é uma realidade que acontece com frequência. Para superá-lo, você pode tentar estratégias como escrita livre, mudar de ambiente, limitar distrações, relembrar músicas especiais ou colaborar com alguém. Mas você já pensou em utilizar uma ** ferramenta de composição assistida por IA**?
Moises Lyric Writer: gratuito e sempre criativo
Muitas vezes, quando você não sabe como escrever uma música, basta iniciar com uma simples frase ou escolher uma palavra com cuidado.
O Lyric Writer do Moises pode ajudar a encontrar as peças que faltam — ou até conduzir a elaboração de versos completos. Pense nele como um parceiro flexível na composição, sempre à disposição para auxiliar em qualquer fase do seu processo criativo.
Aqui estão diferentes maneiras de como o Lyric Writer pode te ajudar a superar bloqueios criativos:
- Amplie suas possibilidades: Precisa de uma rima? Travou em uma frase? O Lyric Writer oferece sugestões personalizadas, ajudando você a descobrir novas palavras e frases para dar vida às suas ideias;
- Conecte-se com suas emoções: Defina o tom da sua música e observe o Lyric Writer sugerir versos que combinam perfeitamente com ele;
- Nunca fique sem opções: Usuários do plano gratuito têm acesso a várias recomendações valiosas, mas os usuários dos planos Premium e Pro desfrutam do acesso ilimitado aos recursos do Lyric Writer.
O seu estilo com um toque inusitado
O Lyric Writer vai além de simplesmente oferecer sugestões, seu principal objetivo é encontrar as palavras e o tom perfeitos que combinam com seu estilo e ajudam você a se expressar.
Por exemplo, você pode personalizar sua experiência ajustando o nível de criatividade do Lyric Writer:
- Baixo: Procurando um ponto de partida familiar? Então, escolha essa configuração para obter frases convencionais e despertar ótimas ideias para músicas pop.
- Médio: Quer adicionar um pouco de originalidade? Esse ajuste é ideal para descobrir possibilidades únicas, mas mantendo o equilíbrio.
- Alto: Quer ser um pouco mais ousado? Escolha esta opção para ideias realmente fora do comum e desafie as fronteiras da sua criatividade.
Porém, essa funcionalidade oferece muito mais, as opções de humor, em particular, são bastante interessantes. Quer esteja expressando tristeza, felicidade, energia rebelde ou mesmo uma pitada de dúvida, o Lyric Writer se ajusta à sua necessidade.
Entre os humores disponíveis estão Espiritualizado, Apaixonado, Irritado e Orgulhoso — sem contar os outros que você precisa conferir pessoalmente.
E agora, um presente para você: uma letra de música criada com o auxílio do Lyric Writer, falando sobre... o próprio Lyric Writer.
No começo de cada verso, você pode conferir o humor selecionado. Divirta-se!
(Confuso 🤔) Staring at a blank canvas
(Confuso 🤔) Wondering where are all the colors have gone
(Triste 😔) Feels like I miss old stanzas
(Triste 😔) I miss lyrics that were never sung
(Espiritualizado🙏) But I know hope isn't lost today
(Espiritualizado🙏) Something puts me at ease
(Espiritualizado🙏) Inspiration is only a few clicks away
(Espiritualizado🙏) I am not far from my masterpiece
(Feliz 😀) On a positive note, I end this content inception
(Feliz 😀) I hope it has caused you a smile or two
(Feliz 😀) Whenever you need some direction
(Feliz 😀) AI is here for you
Este é o momento de iniciar sua jornada na composição musical
Resumindo, compor uma boa música requer criatividade e um método organizado.Busque inspiração, escolha um tema que tenha significado para você e monte a estrutura da sua canção com as seções necessárias para dar o pontapé inicial.
No entanto, se você está enfrentando desafios para compor uma canção, o Lyric Writer do Moises pode transformar seu processo criativo. Não existe maneira errada de usá-lo; então, não tenha medo de experimentar diferentes configurações. Deixe que a IA especializada eleve sua criatividade a novos patamares.
