Charlie PuthとのJam Sessionsが正式に終了し、待ち時間は終わりました。
世界中のあらゆる場所から集まったミュージシャンたちがBeat Yourself Upを手に取り、完全に自分たちのものにしました。ライブで演奏した人もいれば、分解してゼロから作り直した人もいました。Instagram、TikTok、YouTubeを通じて1000以上のエントリーが集まり、披露された創造性、文化、視点の多様性は本当にインスピレーションを与えるものでした。Moisesコミュニティが大きく貢献し、見事な成果を残しました。合計で1,434件の応募がありました。ロンドンからニューヨーク、ブラジル、そしてその他の地域から、創造性のレベルは紛れもないものでした。
アーティスト、業界ゲスト、Berklee College of Musicの教員、編集チームで構成されたパネルによる徹底的な審査プロセスの後、ファイナリストが選出されました。その後、Charlieが引き継ぎました。
Charlieが受賞者を選んだ方法
各ファイナリストは、オリジナリティ、創造性、そして楽曲を自分のものとして生き生きとさせた方法に基づいて選ばれました。Charlieは最終決定を下す前に、各ファイナリストのエントリーを個人的に聴きました。 これは誰が安全策を取ったかではなく、誰が音楽で本物の何かを語っているかが重要でした。
Charlieは、自分が求めているものは技術的な能力を超えたものであることを明確にしました。彼は、予期しない場所に連れて行ってくれるエントリー、各クリエイターの個性を示し、彼自身が思いつかなかったような領域に曲を押し上げるアレンジを聴きたかったのです。彼が言ったように、提出作品は非常に素晴らしく、それらを見ることは彼自身がアーティストとしてもインスピレーションを受けるものでした。
すべてを止めたカバー
イギリスのサウスエンド・オン・シーを代表するJermaine Alexanderは、無視できないパフォーマンスを披露しました。
Jermaine Alexanderは、stemを掘り下げ、アレンジをゼロから構築することから始め、各パートをライブで録音する前に、すべてのパートをMIDIでプログラミングしました。彼のエントリーを際立たせたのは、その過程で取ったクリエイティブなリスクでした。彼が語ったように: 「Talk-boxでのハーモニーや自分のバースなど、追加要素を加えるのがクールだと思いました。これらは土壇場での自発的な選択でした」。 予想を超えて進むこの本能こそ、審査員が求めていたものでした。
Charlieがエントリーを聴いたとき、最も印象に残ったのは、それがどれほど人間的に感じられたかでした。Jermaineはテンポで遊び、グリッドに固定されることを拒否し、Charlieがこれまで聞いた中で最も印象的なコード導入の1つと呼んだイントロを構築しました。Jermaineが自分のストーリーテリングを披露するために書いた追加のバースは、このエントリーを見過ごすことができないものにした、大胆で創造的な選択でした。
Jermaineとつながる: @jermaine_alex02
自分のものにしたリミックス
ニューヨーク州ヘンリエッタを代表するTodd Golderは、「Beat Yourself Up」を誰も行かなかった場所に連れて行きました。
Todd Golderは、計画とその背後にあるストーリーを持ってJam Sessionsに臨みました。コンテストが発表される3日前、彼はすでにCharlie Puthのために何かを作るというメモを自分に書いていました。コンテストが始まったとき、彼はそれをサインと受け取り、全力で取り組み、メタル、ポップパンク、アコースティックで3つの完全なバージョンの曲を作成しました。彼はMoisesでstemを抽出し、必要のないものをミュートし、残ったものを基盤として各バージョンをゼロから構築しました。彼自身の言葉で: 「作成した各バージョンで、stemからできるだけ多くのオリジナル情報を含めるよう最善を尽くしましたが、同時に自分のオリジナルスタイルに忠実であり続けました」。
Toddのリミックスを聴いて、Charlieは彼を過去に連れ戻しながらも、完全に現代的に聞こえる何かを聞きました。際立っていたのは、Toddがオリジナルの音楽レイヤーを吸収し、自分のイメージで再構築し、曲のDNAを尊重しながらすべての要素を自分のものにした方法でした。Toddがミュージシャンとしてできることの幅が各レイヤーに現れており、その多様性が最終的に彼のエントリーを他から際立たせたものでした。
Toddとつながる: @toddgoldermusic
ファイナリストを発表
このグループから2人の受賞者を選ぶことは簡単ではありませんでした。このコンテストに現れた才能は、Jam Sessionsが何であるかの基準を引き上げ、これら4人のファイナリストはその大きな部分を占めています。
私たちはBerklee College of Musicのベーシスト兼教授であるDanny Morrisと対談しました。彼は、このリストに到達する前に提出作品を審査した審査パネルの一員でした。彼の基準は直接的でした:それは彼を感動させたか?感銘を受けたか、技術的に満足したか、ではなく、感動したかどうかでした。その基準により、各審査ラウンドは前のラウンドよりも深くなりました。
ファイナリストを際立たせたのは、オリジナルにどれだけ忠実に従ったかではなく、自分の方向にどれだけ遠くまで連れて行ったかでした。Dannyがそれを最もよく表現しました:それは5人の異なるシェフに同じスパイスのセットを与えるようなものでした。それぞれの料理は異なっていました。どれも試してみる価値がありました。
提出作品のグローバルな広がりは、これをさらに印象的なものにしました。出場者は、オリジナルの魂を保ちながら、自分の文化的な楽器、言語、音楽の伝統を楽曲に持ち込みました。アイデンティティと解釈のこのバランスこそ、審査員が求めていたものでした。Dannyがエントリーを審査しながら何度も言ったように、同じものは2つとありませんでした。
カバーファイナリスト
Talima(フランス、Le Tour d'Aigues出身) | @talima_ci
Julia Smith(ブラジル、サンパウロ出身) | @juliasmithoficial
リミックスファイナリスト
Stone Mountain（アメリカ）出身のVence Ray | @venceraypro
Bon Chevelle(イスラエル、アシュケロン出身) | @bon_chevelle
特別賞
世界中のクリエイターが、このコンテストへのエントリーに真の努力を注ぎました。以下のミュージシャンは私たちのショートリストに到達し、彼らがこのJam Sessionsにもたらした創造性は祝うに値するため、彼らを取り上げます。現れた才能の多様性により、各審査ラウンドは前のラウンドよりも困難になりました。ここで自分のハンドルを見つけた場合、あなたの作品は1000人以上のクリエイターのプールで私たちの注意を引きました。それは何かを意味します。
参加してくれてありがとう
参加したすべてのクリエイターの皆様、ありがとうございます。動画を提出しただけではありません。あなたの音楽性を世界に発信しました。それには本物の何かが必要です。
Jam Sessionsは皆様のおかげで成り立っています。このコンテストに現れた才能、背景、視点の多様性は、なぜ私たちがこのプラットフォームを最初に構築したのかを思い出させてくれました。皆様が成長し続ける理由です。
パートナーへの感謝
Avid、Blackstar Amps、Sony、Mix With The Mastersのサポートに心から感謝いたします。彼らは単なるスポンサーではありません。レコーディングとプロダクションからパフォーマンスと教育まで、何十年もの間ミュージシャンの働き方の一部となってきたブランドです。Jam Sessionsの背後に彼らがいることで、受賞者とファイナリストは今後何年にもわたって音楽に現れるツールとリソースを手に入れることができました。
次回お会いしましょう
これははるかに長い物語の1つの章です。Jam Sessionsはどこにも行きません。次のエディションはすでに形になりつつあります。
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