音楽業界をうまく進むのは、他人にアイデアを盗まれることや未払いのロイヤリティを追いかけることなしでは十分に挑戦的です。悪いレコード契約や出版契約、不十分な作品の保護、または他人の創作の無断使用による訴訟でお金を失うアーティストの警告話を私たちは皆聞いたことがあります。幸いにも、これらの落とし穴を避けるために自身を教育することは、以前ほど難しくありません。
著作権と音楽出版法は複雑かもしれませんが、基本を理解することで、あなたの作品を守り、収益を最大化し、法的課題を効果的に扱う力を与えてくれます。この初心者向けガイドは、音楽出版と著作権法に関する一般的な誤解を解き、音楽著作権、出版、ライセンス、そして様々な種類の音楽ロイヤリティの法的および財務的側面を簡潔にすることを目指しています。
音楽著作権の紹介
音楽出版、ロイヤリティ、そしてあなたの権利の重要性に触れる前に、音楽著作権とその実際の意味に焦点を当てましょう。著作権の法的概念は、1710年に世界初の著作権法「アン法」が制定されたイギリスで生まれました。この法律は、著者に一定期間彼らの本に対する排他的な権利を提供しました。最終的にこの法律は1842年の著作権法に置き換えられ、著者が出版した本の著作権が42年間または著者の生涯とその死後さらに7年間延長されることを定めました。アメリカでは、著作権の概念は憲法で初めて言及され、「科学と有用な技術の進歩を促進するために、限られた期間、著者に彼らの執筆に対する排他的権利を保証する…」と記載されています。
しかし、今日の音楽業界にそれはどう適用されるのでしょうか？それに触れる前に、著作権に関する一般的な誤解である「自分に作品を郵送する」、いわゆる「貧しい人の著作権」を打ち砕きましょう。これは、自分の作品のコピーを自分自身に郵送し、封筒を開封しないでおくと、後日著作権を主張する際の所有権の証拠になるという考えに基づいています。それが特定の日付に作品が作成された証拠を提供するかもしれませんが、残念ながら、この方法は法的に認められた著作権保護を提供するものではありません。
今日では、著作権は創造的な作品が具体的な媒体に固定された瞬間から自動的に適用されます。曲の場合、それは初めて書き留め、録音し、またはファイルとして保存したときに曲に対する著作権が発生します。その時点から音楽はあなたの知的財産となり、曲を配布（販売）し、公開で使用し、派生作品を創作し、または複製する独占的権利を持ちます。この著作権は、作曲家の死後約70年続きます。
音楽著作権は実際には2つの主要な要素から成り立っています：作曲権と音源権。作曲は曲の音楽と歌詞を指し、メロディー、ハーモニー、そして他の付随する言葉を含みます。音源権は、スタジオで録音された特定のバージョンも含めた、作曲の実際の録音パフォーマンスをカバーします。最初から曲を作ったり録音したりする場合、基本的に両方の要素に対する著作権を所有することになります。
音楽著作権の登録
著作権は曲が具体的な形で作成された瞬間に自動的に適用されるのに、なぜ登録が必要なのでしょうか？登録は所有権の法的証明として機能し、法的紛争に巻き込まれた場合には重要な役割を果たすことになります。アメリカの連邦裁判所で著作権侵害で訴えるには、作品が登録されていなければならず、登録されていれば国際的に権利を行使することも容易になるのです。作品の発行後5年以内に音楽を登録しておけば、裁判所は著作権が有効であるとみなします。
作品が著作権で保護されていることの安心感を持つことに加えて、登録は他にも役立つ理由があります。まず、公式な登録がライセンス契約やロイヤリティの収集を容易にします。というのも、それがあなたが作品の所有者であり、正当な権利を有していることを明確に示すからです。次に、登録された作品はアメリカでの侵害に対して法定損害賠償を求めることができ、これはいわゆる「実際の損害」よりもかなり高額になることがあります。著作権で保護されることは、許可なしに作品を使用しようとする者に対する抑止力として機能します。
では、どのように音楽の著作権を取得するのでしょうか？ まず、音楽は楽譜、デジタルファイル、録音された演奏など、具体的な形で存在する必要があります。その後、それが認識、再生、または他の方法で伝達可能な物理的またはデジタルの媒体に「固定」されていることを確認する必要があります。
アメリカでは、US Copyright Officeに音楽を登録するには、申し込みフォーム（オンライン申し込み用のeCO）を記入し、手数料を支払い、音楽のコピーを提出するだけで済みます。しかし、各国にはそれぞれ固有の著作権登録プロセスがあるため、その国で音楽を登録したい場合には、特定の要件を調べるのが最善です。登録が完了すると、著作権事務所から登録証明書が発行され、音楽が法的に保護されていることが示され、あなたの創造的努力のすべての利益を享受することができます。
音楽出版
曲や曲集に著作権が設定されたので、販売したり、人々が使用できるように提供したいかもしれません。所有権に関しては、パフォーマンスの実際の音声録音である音源は、通常、レコードレーベルや録音アーティスト自身が所有していますが、音楽出版社が曲の権利の管理や、音楽が使用されるたびに報酬が支払われることを保証する複雑な業務を担当しています。
音楽出版は、100年以上にわたって音楽ビジネスの礎を築いてきた、数十億ドル規模のグローバル産業です。音楽出版社の主な役割は、曲の著作権を管理することであり、映画やテレビ、その他のメディアでの使用のために音楽をライセンスしたりプロモートしたりすることから、アーティストを確保して曲を録音し、演奏権団体（PRO）に音楽を登録することまで多岐にわたります。また、レコード会社、ラジオ局、ストリーミングサービス、テレビネットワーク、放送局、さらにはコンサート会場、バー、レストランからロイヤリティを監視して収集する責任も担っています。 あなたのニーズや目標に応じて、一般的に3つの種類の出版契約があり、それぞれの契約には独自の構造と利益があります:
- 管理契約： これは最も基本的な出版契約であり、ソングライターが自分の音楽の著作権を完全に保持しつつ、PROの登録やロイヤリティの収集、歌曲のライセンスなど日々の運営を代行するために出版社を雇います。この契約では、出版社は通常、そのサービスに対して約10～15％の管理手数料を取ります。
- 共同出版契約： この契約では、ソングライターと出版社が曲の著作権を共有し、ソングライターがより大きな割合の出版権（多くの場合75％）を保持します。報酬に関しては、両者はしばしば50/50の割合でロイヤリティを分け合います。管理契約とは異なり、共同出版では出版社が積極的にあなたの曲を潜在的なユーザーにプロモートします。さらに、通常はソングライターに対して前払い（アドバンス）を提供し、将来の収益に対して回収可能です。アドバンスを提供することで、出版社は一定のリスクを負い、そのため作曲に関するフィードバックを提供するなどの創造的なサービスをより行いやすくなります。なお、共同出版契約には、契約終了後も出版社が特定の権利を保持することを認める条項が含まれていることが多いです。これには、ロイヤリティを継続して収集する権利や、特定の方法で曲を使用する権利が含まれる可能性があり、定義された期間、場合によっては無期限に続くこともあります。
- フルまたは標準出版契約： この契約は共同出版契約よりも一歩進んでおり、出版社が契約期間中に作成されたまたは割り当てられた曲のシェアを100％保持します。ソングライターはまた、総収入のより小さな割合を受け取る可能性があります。フル出版契約では、出版社がアーティストのキャリア開発に非常に積極的に関与し、作曲者もより大きなアドバンスを受け取る可能性があります。これにより、アーティストが自身のキャリアに投資し、生活費を賄いながら楽曲制作に専念することができるため、特にキャリアを始めたばかりのアーティストにとっては重要です。しかし、音楽ストリーミングサービスの台頭や、ソングライターやプロデューサーが自己プロモーションできる多数のチャンネルの利用可能性が増える中で、フルまたは標準の出版契約は以前ほど一般的ではないと言えるでしょう。
ライセンス契約
ライセンス契約は、あなたの権利と知的財産を保護し、作品の使用に対して公正な報酬を確実に受け取れるようにします。音楽出版社と契約するかどうかに関わらず、彼らの音楽の収益化における役割を理解することは重要です。最終的に、出版社はロイヤリティを収集する前に、あなたの作品のリーチと収益の可能性を最大化することに動機づけられています。彼らは、あなたの曲のライセンスを処理し、あなたの代わりに条件や料金を交渉するための専門知識を持っており、複数の収益源を作り出すことを目指しています。
通常、今日利用可能なさまざまな販売チャネルを網羅する3つのタイプのライセンス契約があります：
- メカニカルライセンス契約： メカニカル・ライセンス・カンパニー（Mecolico）は、1910年に初めてメカニカル権をライセンスした団体です。メカニカルライセンスは、楽曲を物理的またはデジタル形式で機械的に複製し配布する権利を含みます。
- パフォーマンスライセンス契約： この契約は、アーティストが曲を公開で演奏する権利をカバーしており、ラジオやライブ会場、ストリーミングサービスを通じて行われます。
- シンクライセンス： このタイプのライセンス契約は、楽曲をテレビ番組、映画、CMなどの視覚メディアと「同期」して使用する権利をカバーします。
音楽ロイヤリティの種類
ライセンス契約の重要な側面として、ロイヤリティは著作権の所有者に対して、その作品、つまりこの場合はあなたの音楽の使用に対して支払われる報酬です。ミュージシャンにとっては、音楽がストリーミングされたり、ラジオで再生されたり、映画に使われたり、テレビで使われたり、他の当事者によって利用されたときにロイヤリティが得られます。
当然、ロイヤリティは上記のライセンス契約の種類に対応する傾向があります。一般的に、音楽ロイヤリティには2つのタイプがあります:
メカニカルロイヤリティ
メカニカルロイヤリティは、楽曲が物理的またはデジタル的に複製されるたびに発生します。以前はCDやレコードの物理的販売に適用されていましたが、今ではiTunesやAmazonのデジタルダウンロード、あるいはSpotifyやApple Musicのようなインタラクティブなストリーミングサイトにも及びます。
パフォーマンスロイヤリティ
これは、楽曲が公開で演奏されるたびに、ソングライターや著作権保有者に支払われるロイヤリティです。これにはライブ録音、コンサート、ラジオ、テレビ、さまざまなデジタル音楽サービスでのパフォーマンスが含まれます。
あなたがセルフパブリッシングをしているか、出版社と契約しているかにかかわらず、誰かがあなたのためにロイヤリティを収集し、支払いを受けられるようにする必要があります。幸いなことに、出版社はすでにPROや他の収集団体と直接的な関係を築いており、契約で合意された分配に基づいて自分たちの取り分を取る前に、あなたの代わりにロイヤリティを収集することができます。また、作曲の作家として、作家のロイヤリティ分を収集してくれるPROに参加する必要があります。
PRO（演奏権団体）への登録
ほとんどの国にはPROがあります。アメリカでは、最大のPROはBroadcast Music, Inc. (BMI)とAmerican Society of Composers, Authors, and Publishers (ASCAP)です。これらの組織は、SESACやGMRと共に、ソングライター、作曲家、音楽出版社を代表し、彼らに代わってライセンス料を収集し、それを会員にロイヤリティとして分配します。
大手のPROに登録するには、その公式ウェブサイトを訪れ、アカウントを作成して自身の身元を確認し、楽曲名や歌詞などの情報を含む申請フォームを提出する必要があります。PROの中には無料の会員制を提供しているところもあれば、有料のところもあり、一部は招待制のみです。申請が処理され承認されると、確認と会員番号を受け取ります。
PROはパフォーマンスロイヤリティのみ収集しますが、他のタイプの音楽権利団体（MRO）は他の種類のロイヤリティを収集することがあります。例えば、アメリカではデジタルストリーミングサイト、Spotify、Apple Music、YouTubeなどからメカニカルロイヤリティはMechanical Licensing Collective (MLC)により収集され、ダウンロードやCDやレコードなどの物理的販売は通常Harry Fox Agency (HFA)のような法人が管理する伝統的なメカニカルライセンスでカバーされています。MROへの登録もPROの加入と同じ手続きが必要です。
各国に独自のMROが存在する可能性がありますが、しばしば世界的にロイヤリティを収集し分配するための相互協定を結んでいます。しかし、国ごとに存在する多数のネットワークにより、多くの出版管理者に登録することが有益かもしれません。これらの企業は、あなたの楽曲が関連組織に登録され、楽曲からのすべての潜在的収益を受け取るためのサポートを行います。さらに、一部の出版管理者はマーケティングのサポートを提供したり、積極的にシンクプレースメントや他の有利な機会を模索します。評価の高い出版管理者には、Songtrust、CD Baby、TuneCore Publishingなどがあります。
法的課題とそれに立ち向かう方法
残念ながら、あなたの作品が著作権で保護され、出版社によって管理または制御され、またはMROに登録されていても、常に著作権侵害のリスクは存在します。これは、あなたのオリジナルの音楽作品に基づく違法な再生、配布、演奏、または派生作品の作成を含みます。
このような侵害に対処することは複雑なプロセスになることがあります。しかし、これに立ち向かうために取るべきステップはいくつかあります。まず、あなたの音楽が許可なく使用されたかどうかを判断するために、所定の侵害をオリジナルの作曲と比較する必要があります。もし作品が侵害されたと考えるなら、最初の合理的なステップは、問題の人物に礼儀正しく連絡をとり、侵害を知らせてあなたの音楽の使用を停止するよう依頼することです。
侵害者が応じない場合、彼らの違法行為を中止し、疑わしい著作権侵害から手を引くよう要求する「停止および中止」通知を送ることができます。自分で調査して作成することもできますが、弁護士が作成した「停止および中止」通知を持っていることで、受取人により真剣に受け取られる可能性が高くなります。
特定のオンライン侵害には、DMCA削除通知を提出することができます。これは、著作権で保護された作品をオンラインで保護するために策定されたデジタルミレニアム著作権法の一部としてのアメリカの法律に基づいています。一度送信されると、インターネットサービスプロバイダー（ISP）は侵害内容を削除し、それを投稿したユーザーに通知する義務があります。受取人が取り下げ通知が自分に適用されないと信じる場合、反論通知を提出することができます。
これらの方法が成功せず、音楽が引き続き違法に配布されていると感じる場合は、損害を求めて著作権を行使するために訴訟を起こす必要があるかもしれません。音楽関連の問題に対して法的支援を行うことに専門特化した法律事務所や独立の弁護士は少なくありません。
この記事は一般的な情報を目的としたものであり、法的アドバイスの代わりとなるものではないことを忘れないでください。具体的な質問がある場合は、常に資格のある弁護士に相談するのが最善です。
