SALT LAKE CITY — 2 settembre 2026 — Moises, la creative suite usata da 80 milioni di musicisti, ha lanciato oggi il nuovo Moises Studio, uno spazio di lavoro musicale collaborativo in tempo reale che funziona nel browser. Studio riunisce registrazione multitraccia, produzione MIDI e gli strumenti di IA più recenti di Moises in un'unica sessione condivisa, dove i musicisti possono registrare, arrangiare, modificare e creare insieme da qualsiasi luogo.
Un'ondata di strumenti di IA genera oggi brani interi a partire da semplici prompt testuali. Studio si basa sul principio opposto: l'IA non deve fare musica al posto tuo. L'Ufficio statunitense per il diritto d'autore (U.S. Copyright Office) ha chiarito che la creatività umana è centrale per il diritto d'autore. Coerentemente con questo principio, Moises ha progettato Studio per generare stem e sample complementari a partire dalla musica che un artista sta già creando. Invece di produrre un brano completo, Studio risponde al lavoro che l'artista ha già avviato. Ogni parte generata resta modificabile, permettendo all'artista di rimodellarla e organizzarla mantenendo il controllo sulla produzione finale.
“Ci sono due futuri possibili per l'IA nella musica”, ha dichiarato Geraldo Ramos, fondatore e CEO di Moises. “Nel primo, scrivi un prompt e una macchina ti restituisce una canzone. Nel secondo, l'IA aiuta i musicisti a suonare, sperimentare e creare insieme, tenendo le persone al centro. Studio è costruito per questo secondo futuro.”
Fare musica insieme
Con Studio, gli artisti condividono un progetto tramite un link e modificano la stessa sessione contemporaneamente, vedendo il cursore di ciascuno e lasciando commenti direttamente sulla timeline, che si trovino nella stessa stanza o dall'altra parte del mondo.
Studio funziona nel browser senza bisogno di installazione, e il lavoro pesante avviene nel cloud. Registrare un tempo richiedeva una stanza piena di attrezzatura, poi è diventato possibile farlo su un laptop, e oggi basta una scheda del browser. “Chiunque abbia un laptop può oggi accedere allo stesso tipo di potenza di calcolo usata in un grande studio”, ha detto Ramos. “Non è più la mancanza di accesso ad attrezzature costose a decidere chi può realizzare un disco.”
- Creare insieme: collaboratori, produttori e autori possono modificare lo stesso progetto contemporaneamente, registrare più strumenti e take, e organizzarli su una timeline multitraccia.
- Un'IA che segue la tua musica: crea una parte, e Studio può aggiungere batteria, basso, chitarra, tastiere, archi e altre parti coerenti con la tonalità, il tempo, il genere e la strumentazione del progetto. I nuovi modelli di trascrizione trasformano sia le performance registrate sia quelle generate in MIDI modificabile, così i musicisti possono cambiare le note e continuare a costruire.
- Agentic Mode: chiedi in linguaggio naturale di compilare le take migliori, ripulire una registrazione rumorosa o costruire una catena di effetti. Mentre l'agente lavora all'interno della sessione, ogni passaggio resta visibile e reversibile, e ogni decisione musicale resta nelle mani delle persone.
- Addestra modelli vocali privati: i musicisti possono anche addestrare modelli vocali personalizzati privati a partire dalle proprie registrazioni, oltre alle oltre 50 voci con licenza disponibili in Studio. I modelli sono privati per impostazione predefinita e non vengono mai condivisi o usati senza autorizzazione.
- Porta il tuo flusso di lavoro: tutto ciò che usi già, dai controller MIDI alla tua raccolta di VST, sarà disponibile e compatibile in Studio.
- Esporta ovunque: esporta mix, stem, MIDI e MusicXML, oppure trasferisci l'intera sessione nel tuo software di produzione abituale tramite DAWproject.
- Finisci e pubblica: Auto-Mixing regola livelli ed effetti su oltre 20 generi musicali, con strumenti di mastering per completare il brano.
Studio introduce anche il più grande aggiornamento della separazione degli stem di Moises fino a oggi. Riaddestrati su set di dati con licenza molto più ampi, i nuovi modelli rilevano e separano oltre 30 categorie di strumenti e voci, offrendo stem più puliti che reggono da soli.
Una tecnologia di cui i musicisti possono fidarsi
Moises addestra i propri modelli di IA solo su contenuti con licenza e non utilizza nulla di ciò che gli utenti caricano per addestrare i propri modelli. “Non addestriamo i modelli su nulla di ciò che caricano i nostri utenti. Nemmeno un file”, ha dichiarato Ramos. “Gli artisti controllano come vengono usate la propria voce e la propria musica, e la tecnologia offre ai musicisti più decisioni creative da prendere, non meno. La fiducia è integrata nel prodotto, non viene aggiunta dopo nel marketing.”
Questo approccio ha plasmato il modo in cui l'industria lavora con Moises. Ableton ha scelto la sua tecnologia di separazione degli stem per Live, e Fender ne ha fatto il primo partner tecnologico IA per Studio Pro. Charlie Puth, Armin van Buuren, Laidback Luke e Cory Henry hanno collaborato con l'azienda nello sviluppo prodotto e in programmi creativi.
Studio è disponibile su qualsiasi browser moderno. È gratuito per iniziare, con modifica e arrangiamento inclusi in ogni piano. I piani a pagamento aumentano l'uso dell'IA e lo spazio di archiviazione e sbloccano funzionalità avanzate, a partire da 5,99 $ al mese negli Stati Uniti. Tutto ciò che crei è tuo e puoi pubblicarlo con qualsiasi piano.
Chi è Moises
Moises è la creative suite usata da 80 milioni di musicisti in tutto il mondo, che offre, dagli appassionati agli artisti di livello mondiale, strumenti da studio per fare pratica, esibirsi, creare e collaborare su mobile, desktop e web. Basata su oltre 50 modelli di IA proprietari, la piattaforma elabora ogni giorno l'equivalente di quasi sei anni di audio. Sviluppata da un team internazionale con esperienza in Spotify, Pandora e TikTok, Moises è stata nominata App per iPad dell'anno 2024 da Apple ed è disponibile in tutto il mondo in 33 lingue.