La musique microtonale a une histoire fascinante qui s'étend à travers de nombreuses cultures et siècles. De ses racines dans les compositions médiévales aux cadres mélodiques du Moyen-Orient, jusqu'aux groupes modernes de rock psychédélique et expérimental d'aujourd'hui, la microtonalité a été une constante dans le paysage musical depuis le tout début.
La guitare microtonale est un moyen pour les guitaristes de tous genres et niveaux de compétence d'accéder à cet ancien et presque mystique domaine de la création musicale. Avec sa capacité unique à produire des notes au-delà de la gamme standard de 12 tons, cet instrument invite les guitaristes à explorer de nouvelles possibilités tonales et à créer une musique qui défie et élargit les paysages sonores conventionnels. Rejoins-nous alors que nous plongeons profondément dans la guitare microtonale pour explorer comment elle fonctionne, qui l'utilise, et comment tu peux commencer à expérimenter avec une dès aujourd'hui.
Qu'est-ce qu'une guitare microtonale ?
À première vue, la guitare microtonale ressemble beaucoup à une guitare traditionnelle, mais en y regardant de plus près, tu découvriras un monde de différences. Avec des frettes personnalisées et des touches ajustables, la guitare microtonale est conçue pour lire des intervalles plus petits que le demi-ton standard, des notes tout simplement impossibles sur une guitare ordinaire. Au lieu de cela, tu joueras sur une guitare avec considérablement plus de frettes, espacées beaucoup plus près les unes des autres, permettant d'accéder à des hauteurs tonales et des textures harmoniques non disponibles dans les systèmes d'accordage standard. Les cordes peuvent être accordées à la microtonie souhaitée et les luthiers peuvent ajouter des frettes supplémentaires ou repositionner celles existantes pour s'adapter aux gammes microtonales, te donnant encore plus de variété et d'opportunités d'expérimentation. Bien qu'elle puisse ressembler à une guitare ordinaire, elle ne sonne certainement pas comme telle.
La théorie de la musique microtonale
Dans la musique occidentale, l'octave est divisée en 12 parties égales, créant ainsi la gamme chromatique familière. La musique microtonale, cependant, divise l'octave en plus d'intervalles, comme 24 (quarts de ton), 31, ou même plus. En sortant du cadre rigide de l'accordage à 12 tons, les guitares microtonales permettent aux musiciens d'explorer des gammes et des mélodies issues de traditions non occidentales telles que la musique classique turque et la musique folklorique persane, ainsi que la musique médiévale et baroque de l'antiquité. Pour les guitaristes modernes, ce système peut débloquer des gammes et des motifs mélodiques qui semblent d'un autre monde, apportant des possibilités émotionnelles et harmoniques entièrement nouvelles à leurs compositions.
Innovateurs Microtonaux et Guitaristes
Bien que la guitare microtonale ne soit pas un élément central de la musique grand public, il y a encore un certain nombre de musiciens et d'innovateurs qui amènent la musique microtonale au grand public. Le premier est Tolgahan Çoğulu. Pionnier de la guitare microtonale, Çoğulu a développé la guitare microtonale ajustable, permettant aux lecteurs de réarranger les frettes pour différentes gammes.
Guthrie Govan est un guitariste connu pour sa maîtrise technique et son flair expérimental. Govan expérimente fréquemment avec la musique microtonale, démontrant son potentiel expressif pour les lecteurs avancés.
King Gizzard and the Lizard Wizard est un groupe de rock indépendant australien qui a fait sensation ces dernières années. Les deux guitaristes et le bassiste intègrent des guitares microtonales dans leur son psychédélique, montrant comment ces instruments peuvent enrichir et élargir les genres modernes à des hauteurs incroyables.
Et il se trouve que tu es peut-être plus familier avec la musique microtonale que tu ne le pensais au départ. Bien que pas exclusivement microtonal, le célèbre groupe de rock expérimental Radiohead, en particulier le guitariste et arrangeur Jonny Greenwood, a exploré des textures microtonales. Des chansons comme "Pyramid Song" présentent des structures harmoniques qui utilisent des systèmes d'accordage alternatifs, notamment dans leurs arrangements de cordes. Le groupe de hard rock Tool, le pionnier de l'électronique Aphex Twin, et les chouchous de l'indie The Mars Volta ont également intégré des sons et textures microtonaux dans leurs palettes musicales.
Conseils pour explorer la guitare microtonale
Si tu cherches à te familiariser avec le monde de la musique microtonale et des guitares, nous avons quelques suggestions qui te guideront, espérons-le, vers la création de sons nouveaux et magiques.
D'abord, on te suggère d'y aller doucement. Commence avec une guitare qui utilise des quarts de ton pour t'habituer aux concepts complexes de la musique microtonale. Apprendre quelques gammes et motifs d'accords est la meilleure façon de commencer ton voyage d'expérimentation et d'exploration.
Nous te suggérons également d'explorer la musique traditionnelle des cultures qui utilisent des gammes et structures microtonales, comme la musique folklorique persane et turque, les maqâms du Moyen-Orient ou les ragas indiens. Écoute des listes de lecture sélectionnées, regarde des vidéos informatives et performatives, trouve des forums en ligne, et même des musiciens de différents horizons culturels ou genres avec qui collaborer. Un aperçu de la musique du monde peut offrir une compréhension plus profonde et une familiarité avec les microtons, menant à des éclats d'inspiration immédiats. Aux côtés de labels établis comme Folkways et Nonesuch qui explorent la musique traditionnelle à travers le monde depuis les années 1950 et 60, de nouveaux labels indépendants comme Sublime Frequencies (fondé par le guitariste Alan Bishop des rockeurs indé expérimentaux des années 1980 Sun City Girls) et Real World de Peter Gabriel ont sorti des albums fascinants.
Enfin, n’aie pas peur d’embrasser l’imperfection. Lire de la guitare microtonale nécessite un contrôle précis et une pratique dévouée à travers une courbe d'apprentissage abrupte. On te dit, penche-toi sur les erreurs au lieu de les craindre. Après tout, l'improvisation mène souvent à de nouvelles découvertes.
Quoi de neuf pour la guitare microtonale ?
La musique, la technologie et l'art de la conception de guitares évoluent constamment. À mesure que les innovations musicales modernes et les techniques créatives des luthiers continuent d'atteindre de nouveaux sommets, l'accessibilité et la popularité de la guitare microtonale continueront également de croître. Pour les guitaristes cherchant à élargir leurs horizons sonores, à explorer des structures et des gammes anciennes, et à se libérer des contraintes des accords standards, le monde de la musique attend la prochaine génération de lecteurs prêts à proposer une musique microtonale nouvelle et excitante. Adopte la guitare microtonale et découvre une nouvelle dimension de créativité et de son.
●●●Entretien réalisé et écrit par Jesse Stanford, Company Cue
