La inteligencia artificial está transformando nuestra realidad en cientos aspectos. La mayoría de la gente asocia la IA con la evolución de los coches auto-conductores y los robots, y tienen razón. Sin embargo, una tecnología similar también está presente y ampliamente empleada en la industria de la música.
Hay múltiples aplicaciones de IA que usamos diariamente sin darnos cuenta. Por ejemplo, las plataformas de streaming tienen algoritmos de aprendizaje automático (un subconjunto de la Inteligencia Artificial) que están "silenciosamente incrustados" en nuestra experiencia auditiva. Las recomendaciones de los artistas y las listas de reproducción son grandes ejemplos de cómo los consumidores utilizan la IA a escala global para descubrir nueva música.
También vemos un desarrollo significativo de cómo consumimos la música. Múltiples iniciativas se centran en el proceso de creación de música. Este artículo destacará los avances más prominentes y de la IA en esta materia.
En la última década, las plataformas de streaming evolucionaron e hicieron más accesible la música, democratizando el segmento, especialmente para aquellos que no tenían acceso a las producciones y lanzamientos de prensa. Ahora, experimentamos una segunda ola en la que el papel de la Inteligencia Artificial impacta en la forma en que la gente compone y produce música.
Algunos profesionales consideran que la tecnología irá más allá de la asistencia a los artistas; podría sustituir parcial o totalmente lo que hacen los compositores e ingenieros de sonido en futuros álbumes y lanzamientos.
¿Es la IA realmente capaz de reemplazar a los humanos en la fabricación de música? ¿Escuchará la gente la música producida por los algoritmos?
Para aprender más, continúe leyendo la siguiente sección, donde desempacamos varios ejemplos del mundo real.
Cómo la inteligencia artificial influye en nuestra rutina
La inteligencia artificial está utilizando algoritmos y mecanismos para proporcionar experiencias aún más completas a los oyentes. El servicio de streaming Spotify, por ejemplo, utiliza la tecnología para crear listas de reproducción específicas para sus usuarios, según sus preferencias en la plataforma. Youtube, utiliza la inteligencia artificial para marcar contenidos con derechos de autor y automatizar la monetización de los anuncios.
Las Big Techs también se están involucrando en el nicho de la producción y creación musical. Los equipos de Google, por ejemplo, publican continuamente artículos y recursos para la comunidad de desarrolladores. Recientemente, uno de sus grupos de investigación publicó una serie de plugins de IA de código abierto llamando a la iniciativa Magenta. Magenta Studio es una colección de plugins de música construida sobre las herramientas y modelos de código abierto de Magenta. Utilizan técnicas de aprendizaje de máquinas de vanguardia para la generación de música. La colección de plugins también es compatible con Ableton Live, lo que facilita la adaptación a cualquier flujo de trabajo de los músicos.
En 2016, los investigadores de Sony utilizaron la inteligencia artificial para componer una canción al estilo de los Beatles, llamada "Daddy's Car". La pista inspirada en la banda inglesa contó con la ayuda del compositor francés Benoit Carré, para darle un toque humano a la composición.
Más tarde, en 2017, Taryn Southern prestó su voz a Amper (una plataforma de inteligencia artificial) para lanzar su primer álbum, titulado "I AM AI". El álbum fue creado casi en su totalidad por la plataforma. También fue celebrado por los críticos y puso el foco de atención en el mundo de la música y la tecnología.
El proyecto Jukebox desarrollado por OpenAI, es una de las más recientes y prominentes iniciativas de generación de música. Utiliza la inteligencia artificial para reconstruir la música de una manera moderna y eficiente. Provisto de género, artista y letra como entrada, Jukebox produce una nueva muestra de música producida desde cero.
La tecnología también ha logrado resultados increíbles en la masterización de la música, creando pistas con una calidad tal que es difícil diferenciar si fueron masterizadas por una máquina o por humanos. La masterización digital también tiene otro lado positivo, que hace que el proceso sea más rápido, más barato y que esté disponible para artistas independientes y producciones con un presupuesto ajustado.
Inteligencia Artificial y la Evolución de la Masterización
Antes, la masterización de música era realizada exclusivamente por ingenieros de audio que operaban con hardware de audio de alta gama en un entorno de estudio adecuado. Estas son algunas de las razones por las que la masterización tradicional consume mucho tiempo e implica altos costos de producción. Desafortunadamente, solía ser accesible sólo para aquellos respaldados por las discográficas.
La masterización a través de la IA presenta un nuevo panorama para profesionales y aficionados. Está creando un gran avance en la industria, democratizando y haciendo posible que cualquiera pueda lanzar música con calidad de estudio.
Moises es una de las principales plataformas que lo hacen posible. El procesamiento funciona en pasos sencillos que dan resultados convincentes.
Para empezar, los usuarios simplemente suben una canción de referencia para la plataforma aprender las características del audio. Naturalmente, también necesitan subir la pista final (para ser masterizada). La IA de Moises aplicará automáticamente los atributos de la pista de referencia a la pista final creando una versión masterizada.
El proceso de masterización funciona de forma autónoma, y no se requieren conocimientos de ingeniería de audio. Aplica varias mejoras de post-producción a la pista, incluyendo ecualizadores, compresores, limitador e imagen estéreo.
En pocos segundos, el usuario puede descargar una canción lista para ser reproducida en cualquier dispositivo con la máxima calidad. Desde equipos de música de alta fidelidad y clubes, hasta dispositivos móviles.
A pesar de los notables avances, todavía hay controversia en cuanto a la pérdida del toque humano. Algunos profesionales coinciden en que los ingenieros de audio también juegan un papel artístico, y sus toques finales también hacen que un álbum sea único. Muchos ingenieros de audio desempeñan un papel clave en las producciones de los álbumes, aportando su sonido característico y su toque personal.
Por mucho que se aprecie a la gente, más usuarios están adoptando la tecnología para publicar su música y sus álbumes. En Moisés, estamos orgullosos de facultar a los músicos con una masterización ilimitada para que alcancen su máximo potencial creativo. A pesar de Spotify y otras plataformas de streaming, esperamos ver las publicaciones de Youtube, Tiktok e Instagram con la máxima calidad de audio.
Creemos sinceramente en la democratización del acceso a la masterización. Haciendo esto, podríamos mejorar la forma en que la gente experimenta el contenido digital sin importar la plataforma o el dispositivo.
La tecnología tiene mucho que ofrecer, incluyendo la transformación de los medios sociales, la industria musical y más. La IA está abriendo nuevas oportunidades para todos. En Moisés, seguiremos trabajando duro para invertir en gente y tecnología para mejorar y empujar los límites para ofrecer productos de Inteligencia Artificial de última generación para todos.
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Imágenes: Franck V. (Unsplash); Andreas Forsberg (Unsplash)
