Wie man ein Lied schreibt (sogar mit Schreibblockade)

Herauszufinden, wie man ein Lied schreibt, kann sich anfühlen, als würde man auf eine leere Leinwand starren. Für Anfänger ist es aufregend, aber auch ein wenig entmutigend. Für erfahrene oder professionelle Songwriter, die sich uninspiriert fühlen, kann es sehr frustrierend sein. Aber so oder so, die richtigen Werkzeuge und die richtige Einstellung können dich in die richtige Stimmung bringen.

Liedtexte und Melodien zu schaffen, die bei den Zuhörern Anklang finden, bedeutet, auf deine Emotionen, Erfahrungen und deine Vorstellungskraft zuzugreifen. Es kann auch viel Experimentieren erfordern — oder sogar die Zusammenarbeit mit KI und die Nutzung von Songwriting-Tools.

Dieser Inhalt wird dich durch die Schritte und Feinheiten des Songwritings führen und dir dabei ein Werkzeug vorstellen, das deinen Songwriting-Fluss entfachen kann. Jetzt legen wir los!

Wie man ein Lied von Grund auf schreibt

Es gibt viele Wege, wie Songwriter ihren kreativen Prozess — beginnen — das heißt, es gibt kein offizielles Regelwerk, wie man ein Lied schreibt.

Für einige kommt die Inspiration für Texte plötzlich. Andere wiederum haben spontane Melodie-Ideen und bauen darauf auf. Wenn das passiert, vertrau auf deine Instinkte!

Aber wenn du feststeckst, hier sind einige einfache Schritte, um entweder dein erstes Lied oder deine besten Lieder hervorzubringen…

1. Inspiration finden

Um deinen kreativen Funken zu finden, solltest du zunächst versuchen, dich auf deine persönlichen Erfahrungen und Emotionen einzulassen. Sie sind eine mächtige Inspirationsquelle.

Du kannst auch kreative Anstöße oder Übungen in Betracht ziehen, um neue Ideen zu wecken. Zum Beispiel:

• Schreibe frei nach dem Prinzip des Bewusstseinsstroms, und lass deine Gedanken frei fließen. Du kannst einen Timer stellen und so viele Wörter oder Phrasen wie möglich notieren;
• Experimentiere mit verschiedenen Songstrukturen oder Akkordfolgen, um aus gewohnten Mustern auszubrechen;
• Mach einen Spaziergang und beobachte deine Umgebung, notiere alle Gefühle oder potenziellen Songtexte. Fordere dich selbst heraus, Schönheit an unerwarteten Orten zu sehen;
• Benutze einen Zufallswortgenerator um dich herauszufordern und unerwartete Ideen zu wecken.

Zusätzlich ist Musik hören eine großartige Art, Inspiration zu finden. Wenn du das tust, analysiere die Texte, Melodien und Nuancen verschiedener Lieder, um deine Kreativität anzukurbeln.

2. Wähle ein Thema

Ein zentrales Thema gibt deinem Songwriting Fokus und Richtung. Einige gängige Themen sind Liebe, Verlust und die Überwindung von Herausforderungen. Dies sind Dinge, mit denen sich Menschen oft identifizieren können, aber es ist wichtig, dass das Thema zunächst für dich selbst resoniert.

Denke über die Emotionen nach, die du erforschen möchtest. Welche Geschichte möchtest du erzählen? Eine klare Botschaft verleiht deinen Texten Tiefe und hilft dir, ein wirklich nachhallendes Lied zu kreieren.

Der beste Weg, ein Lied zu schreiben, ist, es zu einer natürlichen und ehrlichen Erfahrung zu machen. Selbst wenn es von jemandem inspiriert wurde, den ich kenne, ist es verwirklichen die beste Methode, die ich zum Schreiben eines Liedes kenne. (Alicia Keys)

3. Skizziere die Songstruktur

Mit dem Songtitel zu beginnen, sollte eher die Ausnahme sein, wenn es darum geht, ein Lied zu schreiben. Meist ergibt er sich natürlich aus den Songtexten. Worauf du dich konzentrieren musst, ist die Songstruktur.

Den Songwriting-Prozess zu untergliedern, macht es leichter, ihn anzugehen. Beim Skizzieren deines Songs versuche, ihn mit Abschnitten wie Strophe, Refrain und instrumentalen Pausen zu strukturieren.

Obwohl du nicht jeden Typ von Songabschnitt einbeziehen musst, sind Strophen und ein Refrain fast obligatorisch für Lieder mit Texten. Doch Kunst lässt sich nicht zähmen, und einige großartige Songs können von der Norm abweichen.

Als Nächstes finde heraus, welche Hauptabschnitte des Songs du verwenden kannst.

Die Strophen

Sowohl die Strophentexte als auch die Melodie helfen deinem Lied, eine Geschichte zu erzählen. Diese Schlüsselkomponente gestaltet die Szenerie, führt Charaktere oder Themen ein und baut die emotionale Tiefe des Liedes auf.

Der Pre-Chorus

Der Pre-Chorus ist ein Übergangsabschnitt in einem Lied, der als Aufbau dient. Er erzeugt Vorfreude und Spannung vor dem Höhepunkt des Liedes, dem Refrain.

Der Refrain

Ein Refrain ist ein wiederholter Abschnitt, der normalerweise die Hauptbotschaft oder das Thema trägt. Er dient als zentraler Punkt des Liedes und hat oft einen eingängigen Haken, der leicht zu merken ist.

Die Bridge

Eine Bridge ist ein Übergang zwischen zwei verschiedenen Teilen des Liedes. Sie bringt Abwechslung und dient auch als Verschnaufpause von einem oder mehreren dominanten Aspekten des Liedes. Häufig findet sie sich zwischen dem Refrain und einer neuen Strophe oder nahe dem Ende des Liedes, bevor der Refrain zurückkehrt.

4. Das Schreiben der Liedtexte

Für Liedtexte ist es eine gute Idee, Wörter zu wählen, die lebhafte Bilder und starke Emotionen erzeugen. Die Wortwahl macht einen großen Unterschied dabei, Zuhörern zu helfen, sich mit deiner Botschaft zu verbinden.

Ein weiterer Aspekt, den du beachten solltest, ist der Rhythmus – ja, der Rhythmus der Wörter. Fühle dich frei, mit dem natürlichen Fluss der Wörter zu spielen, und füge deinen Liedtexten ein musikalisches Element hinzu, auch ohne eine Melodie.

Mit Absicht reimen

Wenn du mit Reimschemata vertraut bist, hast du einen weiteren Vorteil. Hier sind einige gängige in Songtexten:

1. Wechselreim (ABAB): Häufig verwendet im Songwriting, bei dem jede zweite Zeile reimt.

Beispiel:

The stars above are shining bright (A)
A nightingale begins to sing (B)
The silvery beams cast a gentle light (A)
As dreams take flight on whispered wings (B)

2. Wiederholungsreim (AAAA): Derselbe Reim wiederholt sich in jeder Zeile.

Beispiel:

We danced all through the night (A)
In the soft and glowing light (A)
Everything felt so right (A)
Underneath the stars, so bright (A)

3. Paarreim (AA): Zwei aufeinanderfolgende Zeilen, die sich reimen und ein simples und einprägsames Muster erzeugen.

Beispiel:

I'm walking down the street (A)
The rhythm of my heart is the beat (A)

4. Unregelmäßiges Reimschema: Songwriter können verschiedene Reimschemata im Laufe eines Liedes mischen und anpassen.

Beispiel:

Strophe 1:
The rain falls gently on the street (A)
Each drop a memory of when we'd meet (A)

Refrain:
In the silence of the pouring rain (B)
Our love, a melody, a sweet refrain (B)

5. Die Melodie entwickeln

Melodiestrukturen beschreiben, wie Musiknoten und Phrasen kombiniert werden, um eingängige und angenehme Melodien zu erschaffen.

Viele Lieder folgen einer Strophe-Refrain-Struktur, mit unterschiedlichen Melodien für Strophe und Refrain. Die Melodie der Strophe etabliert in der Regel die Erzählung, während die Melodie des Refrains oft kontinuierlicher und ikonischer ist.

Im Folgenden einige Schlüsselaspekte, wenn es um Melodien geht.

Struktur

Die meisten Lieder verwenden Strophen, um die Geschichte aufzubauen, und einen eingängigen Refrain, um die Hauptbotschaft zu übermitteln.

Wiederholung

Das Wiederholen musikalischer Phrasen macht deine Melodie einprägsam – also tu das, aber mit Vorsicht.

Tonumfang und Rhythmus

Spiel mit hohen und tiefen Noten. Experimentiere auch mit der Länge deiner Phrasen, um ein dynamisches Gefühl zu erzeugen.

Kontur

Steigt und fällt deine Melodie? Ihre Richtung zu ändern, fügt emotionale Tiefe hinzu.

Koordination von Melodie und Text

Sieh nach, wie gut die Melodie und der Text zusammenpassen, sowohl in Bezug auf die Metrik als auch darauf, wie gut sie zusammenarbeiten, um das zu vermitteln, was du möchtest.

Profi-Tipp: Die besten Melodien fühlen sich meist natürlich an zu singen. Hab keine Angst zu experimentieren, bis du etwas findest, das wirklich resoniert!

6. Anordnen und Verfeinern deines Songs

Du hast die Bausteine, um ein Lied zu schreiben: Inspiration, Thema, Struktur, Texte und Melodien. Jetzt ist es an der Zeit, es zum Strahlen zu bringen!

Betrachte diese Phase als das Zusammensetzen eines Puzzles: Jedes Teil trägt zu einem befriedigenden Ganzen bei.

Arrangements, Akkorde und so weiter

1. Tipps zum Arrangement: Denke darüber nach, wie die verschiedenen Abschnitte deines Songs zusammenfließen. Steigert sich die Energie natürlich zum Refrain hin, oder würde ein Pre-Chorus helfen? Könnte eine Bridge einen erfrischenden Tempowechsel hinzufügen?
2. Akkorde und Harmonien: Experimentiere mit verschiedenen Akkordfolgen und beobachte, wie sie die Stimmung deines Songs verändern. Selbst subtile Änderungen in deinen Harmonien können emotionale Tiefe hinzufügen.

Zusätzlicher Tipp: Wenn du kein Instrument spielst, kein Problem! Software und Apps können dir helfen, Arrangements zu erkunden und mit Klängen zu experimentieren.

Bearbeiten und Überarbeiten

Der erste Entwurf ist selten die beste Version; tritt also einen Schritt zurück und betrachte das gesamte Lied erneut mit frischen Ohren und einem ausgeruhten Geist. Dies kann dir dabei helfen, Verbesserungsmöglichkeiten zu erkennen.

Beim Verfeinern deines Songs stelle dir Fragen wie:

• Sind deine Texte klar und wirkungsvoll?
• Fließt die Melodie natürlich?
• Hält dein Arrangement den Zuhörer bei der Stange?

Zögere nicht, zu experimentieren und Abschnitte umzuschreiben, bis sie sich genau richtig anfühlen.

Denk daran: Nicht jeder Song wird ein absoluter Hit, und das ist in Ordnung! Songwriting ist eine Reise. Weiter schreiben, weiter überarbeiten, und mit der Zeit wirst du bessere Songs kreieren.

Wie kann man als Songwriter Schreibblockaden überwinden?

Gegen eine kreative Mauer zu stoßen, ist der Alptraum vieler Songwriter, der leider allzu oft Wirklichkeit wird. Um einen Durchbruch zu erzielen, kannst du Dinge wie freies Schreiben, Ändern deiner Umgebung, Einschränken von Ablenkungen, erneutes Besuchen besonderer Lieder oder die Zusammenarbeit mit jemandem ausprobieren. Aber hast du schon mal darüber nachgedacht, mit einem KI-gestützten Songwriter zusammenzuarbeiten?

Moises Lyric Writer: kostenlos und immer kreativ

Oft, wenn du dir unsicher bist, wie man ein Lied schreibt, reicht es aus, mit einer einzigen Zeile oder einem gut gewählten Wort zu beginnen.

Moises’ Lyric Writer kann dir helfen, die fehlenden Teile zu finden — oder sogar die Führung beim Schreiben ganzer Verse übernehmen. Denk daran als einen flexiblen Songwriting-Partner, der bereit ist, dich in jeder Phase des kreativen Prozesses zu unterstützen.

Hier sind verschiedene Wege, wie der Lyric Writer dir helfen kann, kreative Blockaden zu überwinden:

• Erweitere deine Möglichkeiten: Brauchst du einen Reim? Steckst du bei einer Phrase fest? Lyric Writer bietet maßgeschneiderte Vorschläge und hilft dir, frische Wörter und Phrasen zu entdecken, um deine Ideen zum Leben zu erwecken;
• Tauche in deine Emotionen ein: Wähle die Stimmung deines Songs und beobachte, wie der Lyric Writer Zeilen vorschlägt, die gut dazu passen;
• Nie die Optionen ausgehen: Kostenlose Nutzer erhalten bereits viele hilfreiche Vorschläge, aber Premium- und Pro-Nutzer genießen die volle Kraft der unbegrenzten KI-Unterstützung.

Dein Stil, aber mit unerwarteten Wendungen

Der Lyric Writer dreht sich nicht nur um Vorschläge. Es geht hauptsächlich darum, die perfekten Wörter und die passende Stimmung zu finden, die zu deinem Stil passen und dir helfen, dich auszudrücken.

Du kannst beispielsweise dein Erlebnis anpassen, indem du den Kreativitätslevel des Lyric Writers einstellst:

1. Niedrig: Suchst du einen vertrauten Ausgangspunkt? Dann wähle diese Einstellung, um konventionelle Phrasen zu erhalten und großartige Ideen für Pop-Songs zu wecken.
2. Mittel: Wenn du einen kleinen Dreh möchtest, ist dies eine gute Einstellung, um einzigartigere Ergebnisse zu erkunden, ohne es zu übertreiben.
3. Hoch: Fühlst du dich abenteuerlustig? Erhalte wirklich ungewöhnliche Ideen und erweitere deine kreativen Grenzen.

Aber diese Funktion bietet noch viel mehr. Besonders die Stimmungsoptionen sind ziemlich interessant. Ob du Herzschmerz, Freude, rebellische Energie oder sogar eine Spur von Verwirrung kanalisierst, der Lyric Writer passt sich an.

Einige verfügbare Stimmungen sind Spirituell, Verliebt, Wütend und Stolz — unter anderen, die du definitiv selbst sehen solltest.

Jetzt gibt es ein Geschenk für dich: Songtexte, generiert mit der Hilfe von Lyric Writer, über… den Lyric Writer selbst.

Zu Beginn jeder Zeile kannst du die aktive Stimmung überprüfen. Viel Spaß!

(Verwirrt 🤔) Staring at a blank canvas
(Verwirrt 🤔) Wondering where are all the colors have gone
(Traurig 😔) Feels like I miss old stanzas
(Traurig 😔) I miss lyrics that were never sung

(Spirituell 🙏) But I know hope isn't lost today
(Spirituell 🙏) Something puts me at ease
(Spirituell 🙏) Inspiration is only a few clicks away
(Spirituell 🙏) I am not far from my masterpiece

(Glücklich 😀) On a positive note, I end this content inception
(Glücklich 😀) I hope it has caused you a smile or two
(Glücklich 😀) Whenever you need some direction
(Glücklich 😀) AI is here for you

Das ist dein Zeichen, jetzt mit dem Songschreiben zu beginnen

Zusammenfassend erfordert das Schaffen eines guten Songs Kreativität und einen strukturierten Ansatz. Finde Inspiration, wähle ein Thema, das mit dir resoniert, und skizziere deinen Song mit Abschnitten, um zu beginnen.

Aber wenn du Schwierigkeiten hast, ein Lied zu schreiben, kann Moises’ Lyric Writer zum Wendepunkt werden. Es gibt keine falsche Art, ihn zu benutzen; also habe keine Angst, mit verschiedenen Einstellungen und Eingaben zu experimentieren. Lass spezialisierte KI dich zu neuen kreativen Höhen führen.

Klicke hier, um Lyric Writer kostenlos zu erkunden!