La guitarra es uno de los instrumentos más queridos y tocados en el mundo, ofreciendo una gama versátil de sonidos, estilos y experiencias al tocar. Desde el conmovedor rasgueo acústico hasta los solos eléctricos ardientes, desde el funk grave del bajo hasta los alegres arpegios del ukelele, estamos aquí para darte una mirada completa al amplio mundo de las guitarras.
Únete a nosotros mientras exploramos varios tipos de guitarras, sus características únicas, construcción, y cuál podría ser el mejor estilo de guitarra para ti.
Guitarras Acústicas
Las guitarras acústicas son quizás el tipo de guitarra más popular para músicos de todos los niveles y géneros. Diseñadas para producir un sonido grande y brillante a través de sus cuerpos de madera huecos y cuerdas de acero, los tonos cálidos y ricos de la guitarra acústica han proporcionado la base de muchos géneros musicales como el folk, el blues, el country, el rock e incluso la música pop.
Las guitarras acústicas vienen en varias formas y tamaños, cada una con sus propias características. La más popular y común es el estilo dreadnought, desarrollado por Martin Guitars allá por los años 30. Otros estilos incluyen la guitarra acústica de concierto, más pequeña, y la guitarra acústica jumbo, más grande y con un sonido más grave.
El tipo de madera utilizado para construir la guitarra acústica también juega un papel importante en su sonido y tono general. Las guitarras acústicas con tapa de abeto suelen tener un sonido brillante y claro, ideal para rasguear y tocar con los dedos. Las tapas de cedro suelen tener un tono más cálido y rico, perfecto para tocar con un estilo más suave. Y las acústicas construidas con cuerpos de caoba proporcionan un tono más equilibrado. Si eres cantautor, parte de un grupo de folk o blues rock, disfrutas de cantar alrededor de una fogata, o estás comenzando a aprender, la guitarra acústica será el ajuste perfecto para tus aspiraciones musicales.
Guitarras Clásicas
Las guitarras clásicas son un subconjunto de guitarras acústicas que cuentan con un cuerpo más pequeño y ligero, un mástil más ancho y utilizan cuerdas de nailon en lugar de acero. La forma, el tamaño y las cuerdas de una guitarra clásica le dan un sonido más cálido, suave y menos penetrante que el de una guitarra acústica de cuerdas de acero, y a menudo se consideran más fáciles y cómodas de tocar. Su construcción con una tapa de cedro o abeto y cuerdas de nailon está optimizada para el fingerpicking y melodías intrincadas típicamente tocadas en géneros de música clásica, flamenco y estilo latino. Las guitarras clásicas también son ideales para principiantes debido a su ligereza y cuerdas de nailon amigables para los dedos.
Guitarras Eléctricas
Es difícil exagerar el impacto que la guitarra eléctrica de cuerpo sólido ha tenido en el mundo de la música desde su creación en 1941 por Les Paul. (Las guitarras eléctricas anteriores, como las tocadas por pioneros del jazz y el blues como Charlie Christian y T-Bone Walker, eran guitarras acústicas de cuerpo hueco equipadas con pastillas eléctricas). Sigue siendo hasta hoy el instrumento predominante en la música rock moderna. A diferencia de la guitarra acústica, las guitarras eléctricas dependen de pastillas y amplificadores para generar sonido. Las pastillas de guitarra, que están compuestas por imanes envueltos en bobinas de alambre, capturan la vibración de las cuerdas y la convierten en una señal eléctrica. Esta señal se envía luego a un amplificador, que produce ese sonido eléctrico que todos hemos llegado a conocer y amar. El tipo de pastilla en una guitarra (single-coil, humbucker o P90) y dónde están colocadas, afecta significativamente el tono y la salida general de la guitarra eléctrica.
Las guitarras eléctricas vienen en tres variaciones distintas: cuerpo sólido, semi-hueco y cuerpo hueco, cada una con sus propias características únicas que se adaptan a jugadores y géneros específicos. Las guitarras de cuerpo sólido son el instrumento preferido para el rock, el metal y la música pop. Típicamente construidas con una sola pieza de madera, el cuerpo sólido tiene un tono versátil, un sustain increíble y resistencia a la retroalimentación, lo que las hace perfectas para estos estilos de música. Una guitarra de cuerpo semi-hueco combina resonancia con reducción de retroalimentación, haciéndolas ideales para jazz, blues y rock indie. La guitarra de cuerpo hueco ofrece un tono cálido y aireado, perfecto para estilos de jazz y rock vintage.
Bajos
Los bajos eléctricos proporcionan la base y el groove tan necesarios para la mayoría de los géneros musicales. El ritmo y los tonos bajos y armoniosos del bajo eléctrico lo convierten en un elemento esencial de cualquier banda. El bajo eléctrico cuenta con un cuerpo de madera maciza, cuerdas grandes y gruesas, y está disponible en variantes de cuatro cuerdas, cinco cuerdas y sin trastes. El bajo de cuatro cuerdas es la elección estándar para la mayoría de los géneros musicales, el de cinco cuerdas añade una cuerda B más baja para un rango extendido, y el sin trastes ofrece un sonido suave y deslizante que es común en la música funk, jazz y R&B.
Si eres el tipo de guitarrista que busca sincronizarse con el baterista y proporcionar más acompañamiento de bajos que solos estridentes, entonces el bajo eléctrico es la elección ideal.
"Primos" de la Guitarra
Mientras la guitarra reina suprema en popularidad, sus primas comparten una rica herencia y ofrecen sonidos únicos que complementan o contrastan con la voz de la guitarra.
El banjo, aunque no es oficialmente una guitarra, se ha convertido en un instrumento icónico por derecho propio en los mundos de la música country, folk y bluegrass. Presenta un cuerpo similar a un tambor y tiene cuatro, cinco o seis cuerdas, creando un tono vibrante y resonante. El banjo a menudo se toca con púas de dedos casi a toda velocidad en un estilo rodante conocido como "banjo rolls". Si eres un entusiasta del country o del bluegrass o un guitarrista que busca expandir su repertorio con instrumentos de cuerda, el banjo podría ser la elección perfecta para ti.
Otro primo de la guitarra que es popular en la música folk y bluegrass, así como en la música celta tradicional, es la mandolina. Con sus cuerdas dobles (afinadas en pares) y su pequeño cuerpo de madera, la mandolina ofrece un sonido brillante, resplandeciente y vibrante que contrasta maravillosamente con los tonos más cálidos de una guitarra estándar.
Por último, el ukelele es un pequeño instrumento con forma de guitarra que se originó en Hawái. Típicamente construido de madera de Koa y con cuatro cuerdas de nylon, el ukelele tiene un sonido brillante y alegre que es popular en la música folk, pop y tradicional hawaiana. Su portabilidad y ligereza lo convierten en un gran instrumento para rasguear de manera casual o para músicos en movimiento. También es perfecto para músicos aspirantes que buscan un instrumento accesible o para guitarristas que desean añadir una textura única a su música.
Introducción a la guitarra
Ya sea que seas un cantautor en busca de una clásica acústica dreadnought, un guitarrista principal en una banda buscando lucirse con una Stratocaster eléctrica, o un principiante que quiere aprender a tocar la guitarra con una clásica de nylon o un ukelele, las opciones para ti como guitarrista son muchas. Al explorar el diverso mundo de las guitarras y experimentar con sus características únicas, puedes encontrar la combinación perfecta para inspirar tu creatividad y elevar tu forma de tocar. Así que agarra tu guitarra, toca un acorde y deja que la música fluya.
●●●Escrito por Jesse Stanford, Company Cue
