Moises “nació” a finales de 2019 y ya ha reunido a más de medio millón de usuarios apasionados en todo el mundo. Después de ganarse a los entusiastas del karaoke, profesores de música y estudiantes, Moises también se ha convertido en la plataforma preferida para cualquiera que busque hacer remixes y producir nuevas músicas.
Un ejemplo de esto es un proyecto de la banda X-spleet /// Spleetercore, del Reino Unido. Ellos crearon un álbum completo hecho sólo con muestras extraídas por Inteligencia Artificial en Moises. Hablamos con el creador de X-spleet /// Spleetercore, para conocer más sobre la banda y el álbum. Echa un vistazo:
Moises: ¿Por qué este nombre y cómo lo creaste?
Estas son canciones hechas con sonidos revelados por el Spleeter. Estaba dividido entre Spleetercore y X-spleet para la música y un seudónimo, y no podía decidirme. Entonces estoy usando los dos, para ambos.
Moises: Vimos varios colaboradores en el Volumen 1. ¿Cómo describiría su iniciativa musical? ¿Eres un grupo, solista?
En primer lugar, soy un creador de música y he estado estudiando durante años, así que cuando me enteré de Spleeter/Moises, no podía esperar para abrir tantas canciones como fuera posible y comenzar a usar los stems para jugar.
También me convertí en maestro recientemente y enseño algunas clases de música en una universidad. Los colaboradores del Volumen 1 de Spleetercore son todos estudiantes que se emocionaron con el experimento de separar canciones a través de Moises y luego volver a ponerlas juntas en el orden incorrecto.
Moises: ¿Cómo empezó el proyecto y cómo colaboras?
Les pedí a los estudiantes que seleccionasen cada uno 5 canciones y luego las separasen usando Moises/Spleeter y creasen un nuevo trabajo usando una pista de cada una de las 5 canciones. Por ejemplo, usar la voz de Beyoncé con la batería de una canción de Foo Fighters y el bajo de una canción de David Bowie.
La siguiente etapa fue resistir la tentación de tratar de hacer que todas estas pistas encajasen, cambiando el tono y la velocidad, etc. - y apenas déjalos tocar juntos para escuchar cómo era el sonido... ¡y obviamente parece una locura!
La reacción al escuchar estas pistas juntas por primera vez fue emocionante y desorientadora. Realmente me sentí muy extraño después. A los estudiantes les encantó (creo que principalmente porque son adolescentes, ya la mayoría de los adolescentes les gustan las cosas absurdas). Consideré abandonar el proyecto porque pensé que podríamos haber causado algún tipo de daño irreparable al universo, pero luego lo comprobé y el universo estaba bien, así que continuamos.
Creo que este tipo de "mal uso" fue un punto de partida importante para la nueva tecnología. Alguien tenía que hacer esto.
Moises: ¿Qué te hizo entrar en el mundo de la música? Comparta con nosotros más sobre su formación (qué instrumentos toca, etc.).
Me metí en la música porque quería estar en una banda; aprendí un poco por mí mismo, pero luego estudié música en la universidad. Toco instrumentos y música de manera tradicional, pero ahora prefiero usar una computadora para hacer la mayor parte. Esto significa que puedo comer al mismo tiempo.
Moises: ¿Quién te inspiró a hacer música? ¿Algún artista o familiar?
Creo que Nirvana fue la primera banda que me hizo querer tocar un instrumento. Hice un tributo en Spleetercore 2 haciendo un remix de 'Hairspray Queen'. Se llama Digital Hairspray y no es tan bueno como el original. Sólo quería la voz de Kurt Cobain para esa canción específica, que escondí en otras composiciones.
Moises: ¿Cómo es tu proceso creativo? Comparta con nosotros lo que quiso decir cuando mencionó en su comunicado que aplica la ruleta musical rusa.
Creo que sólo me interesan las noticias. Quiero escuchar cosas que nunca antes había escuchado, así que usaré cualquier proceso para tratar de encontrar eso. Los primeros experimentos de Spleetercore son sólo una forma de utilizar este algoritmo para encontrar nuevos sonidos y crear nueva música. Estoy seguro de que encontraremos otras formas de ir más allá, pero por ahora, me encanta el sonido de todas estas pistas desiguales, todas tocando al mismo tiempo y luchando por llamar tu atención, es un poco como Jazz libre.
La idea de la ruleta musical rusa es sólo una extensión de eso, pero sin el esfuerzo de separar todas estas piezas de música y ponerlas juntas en el orden incorrecto. En cambio, ¿por qué no tener una aplicación conectada a una base de datos de música que pueda hacer esto por mí, seleccionando pasajes preprogramados para reproducirlos al mismo tiempo? Música al estilo de Frankenstein. ¿Quizás puedas incorporar eso en una actualización de Moises? Estoy seguro de que no soy la única persona "loca" a la que le encantaría que eso sucediera.
Moises: ¿Cómo describirías la música que creas?
Algunos "Spleetercore" debem ser perturbadores, extraños y nuevos. Otros deben ser hermosos, aterradores y únicos. También pueden hacer posible lo imposible.
Sin embargo, por el momento, debido a que todavía está "gateando", simplemente se lo puede describir como un poco corto y un poco extraño, como Tom Cruise.
Moises: ¿Crees que tu música se adapta a cualquier género musical? Mencionaste el género experimental/ruido, ¿cómo describirías tu música?
Quiero que sea de su propio género, con la única regla de crear cosas nuevas a partir de partes extraídas de otras canciones - no se permiten otros instrumentos.
Es reciclaje, ¿no? O reutilizar, deconstruir... al final es una especie de autofagia del pop (...).
Moises: ¿Con quién te gustaría colaborar más?
Quiero que el género Spleetercore siga creciendo, así que me gustaría colaborar con cualquiera que quiera crear nueva música utilizando las partes desmontadas de la música de otras personas.
Me gustaría que Spleetercore fuera un “sello” y un punto central para la nueva ola de música con la ayuda de la Inteligencia Artificial.
Moises: Parece que estás liderando una nueva generación de música creativa y composición en general. ¿Cómo imagina el futuro de la música después de la Inteligencia Artificial?
Creo que eso cambiará muchas cosas, pero no creo que los músicos deban preocuparse, no los reemplazará totalmente a ellos ni a sus métodos. Usted nunca verá a Inteligencia Artificial tocar una versión decepcionante de 'Sweet Home Alabama' en un bar para 3 personas que no están escuchando. Se trata estrictamente de músicos humanos con sueños humanos, y no deben ser "infectados" por Inteligencia Artificial o cualquier otro tipo de inteligencia.
Moises: ¿Qué debemos esperar en los próximos años y cómo puede esto impactar en la industria de la música en su opinión?
El proyecto Jukebox parece una aplicación fascinante. Tener a cualquier artista cantando cualquier canción en cualquier estilo... probablemente alimentará a la industria de los espectáculos de hologramas. De esa manera, el día que esté listo para ver el holograma de Amy Winehouse, "ella" podrá aceptar solicitudes del público. Aparte de eso, no quiero compartir ninguna de mis ideas públicamente hasta que haya hablado con Elon Musk y Grimes.
Moises: Parece que la masterización utilizando inteligencia artificial va en aumento. ¿Crees que algún día también tendremos mezclas hechas con IA?
En mi opinión, no sé si es una buena idea. La mezcla y la masterización son formas de arte por derecho propio, y no es algo que deba pasar por algún tipo de máquina de victoria instantánea. Debemos enfocarnos en hacer que la IA traiga nuevas formas y nuevos métodos de interactuar/jugar y escuchar, en lugar de hacer que los ingenieros de mezcla sean redundantes.
Moises: ¿Cómo describiría al público en general lo que Moises hace y permite hacer?
Lo describiría como una interfaz fácil de usar, que traerá una nueva forma de hacer samples de músicas. Creo que esto es importante.
Sería bueno ver algunas funciones adicionales agregadas, como cambiar tonos y looping para cada pista, y si agrega eso a un aspecto de 'mezclar y combinar' de una base de datos, ha creado efectivamente una DAW. Esto también ayudará a las personas borrachas a hacer karaoke en el transporte público.
Moises: ¿Cómo crees que la IA ha impactado en la industria de la música?
Por el momento, está ayudando principalmente a organizar playlists y recomendaciones para las personas. Creo que este también fue un trabajo que podríamos haber dejado para los humanos: los DJ, estudios musical, escritores y amigos son siempre mejores curadores, y los extraño. Creo que la forma en que se usa en este momento está impulsada por la demanda corporativa de datos. Si tiene acceso a los hábitos de lo que la gente está escuchando, puede intentar usar esa información para venderles un teléfono o cortinas de baño u otras tonterías. Puede que sea demasiado cínico, pero creo que es verdad. Es totalmente aburrido, ¿no? Es bueno que Deezer haya lanzado esto como código abierto, para ver qué pueden hacer las personas con él. Espero que podamos desempeñar un pequeño papel en la realización de su potencial como fuerza creativa, en lugar de otro intento aburrido de ganar más dinero o más datos por dinero o más dinero por datos.
Moises: Si pudieras cambiar algo en la industria, ¿qué sería?
Establecería un límite de tiempo para la disponibilidad de música en los servicios de transmisión. Después de un mes, ya no tendrás la música para mantener en tu lista de reproducción. En cambio, el servicio de transmisión debe proporcionar un enlace en el que le pague al artista directamente por la canción. Obviamente, esto sólo funcionaría para artistas en vivo, pero son ellos los que necesitan el dinero: los servicios de transmisión aún generarían algo de dinero, pero solo serían el alojamiento y la distribución, en lugar de pretender que toda la música les pertenece.
Moises: Parece que pronto lanzarás el volumen 2, ¿Cómo describirías la música que haces y qué debemos esperar en comparación con el volumen 1?
Spleetercore 2 es mucho menos angustiante que el volumen 1. Es mucho más musical. Es como un DJ de inteligencia artificial y un buscador de música, navegando rápidamente a través de un lío de contratiempos, malas conexiones y loops extraños.
Creo que es una buena demostración de lo que es posible con Moises/Spleeter, o sea, combinar partes de música de diferentes géneros y diferentes épocas. Esta vez, probé algunas técnicas diferentes en lugar de simplemente juntar cosas que obviamente suenan extrañas (aunque todavía ha sucedido). Traté de armar cosas que solo funcionarían con unos pocos ajustes. Intenté encajar canciones que pudieran tener una letra en común (como RESPECT de Aretha y Walk de Pantera en la pista 8). Traté de poner la voz del original con la música de una versión de cover (pista 3), también hay muchas otras conexiones musicales, pero pueden significar algo para mí. Todavía es una pequeña investigación sobre el potencial creado por este software, y apenas estoy comenzando.
Moises: ¿Con quién colaboraste en el segundo volumen y cómo contribuyeron estas personas al trabajo final?
Debido al lockdown, lo hice yo mismo. Además, hacer que los estudiantes participaran en esto probablemente fue algo único, tal vez debería intentar enseñarles algo útil.
Moises: ¿Puede compartir más sobre su proceso de mezcla y masterización para el volumen 2?
Usé Ableton para afinar, repetir, arreglar y estirar el tempo de las muestras, y usé algunos efectos VST, como reverberación, eco y ecualización. Creo que muchos productores se niegan a trabajar con la salida de Spleeter en este momento debido a los artefactos audibles, pero realmente me gustan los objetos, es como música fantasma. Tripas. Hice algunas pistas simplemente usando los artefactos y otros efectos interesantes creados al eliminar/reescribir algoritmos (sea lo que sea que esté haciendo, todavía soy demasiado estúpido para entenderlo por completo).
Moises: ¿Usaste algún instrumento en el volumen 2? ¿Qué herramientas usaste?
Sin instrumentos, sin VST. Solo Moises y Ableton.
Moises: ¿Actuarás alguna vez en vivo o lo has hecho?
Podría si alguien pudiera hacer un holograma de mí.
Moises: ¿Cuáles serán sus próximos proyectos, algún plan para el volumen 3?
Sí, Spleetercore 3 está en curso. Está utilizando el trabajo de 4 artistas específicamente. Todos tienen algo en común. Aún no revelaré el secreto.
Para consultar el álbum y seguir X-Spleet /// Sleetercore, visite:
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Twitter: @SpleetX