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Punteos, Tapping y Más: Aprende 7 Técnicas Avanzadas de Guitarra

Tocar la guitarra tiene sus desafíos incluso para los músicos más dedicados. Dominar los aspectos físicos del instrumento es solo el comienzo. Explorar una amplia gama de técnicas avanzadas te convertirá en un guitarrista más versátil y hábil. ¿Qué tal incorporar algunas técnicas especiales de guitarra a tu práctica? ¡Sigue leyendo!

Pocos instrumentos son tan emocionantes como la guitarra eléctrica. Sean principiantes o ya familiarizados con el mástil de la guitarra, los guitarristas siempre están en busca de nuevas ideas para mejorar su rendimiento.

Para evolucionar como músico y guitarrista, necesitas dominar el posicionamiento de los dedos y mejorar la precisión del punteo, además de aprender técnicas como el bending, sliding y tapping, y ejecutarlas con destreza y a la velocidad correcta.

Para ayudarte, hemos seleccionado 7 técnicas avanzadas de guitarra, así como videos para ilustrar y ayudarte a practicar cada una.

1. Punteo alternado

Los guitarristas siempre están buscando mejorar su velocidad y precisión, y el punteo alternado es una técnica fundamental para lograr ese objetivo. En lugar de usar solo movimientos hacia abajo o hacia arriba, esta técnica te permite tocar más rápido alternando la dirección de la púa entre las notas.

Mantener un ritmo constante es esencial para ejecutar pasajes complejos de guitarra con fluidez, y el punteo alternado minimiza el movimiento de la mano, resultando en una ejecución más ágil y precisa.

En el siguiente video, Steve Stine, uno de los instructores de guitarra más renombrados del mundo, comparte consejos valiosos para que domines el punteo alternado.

2. Punteo híbrido

El punteo híbrido combina el uso de la púa con uno o más dedos para tocar las cuerdas. De este modo, permite la ejecución de patrones más complejos, además de una interpretación expresiva y dinámica.

Las notas tocadas con la púa suelen ser más brillantes y tener más ataque. Mientras que las notas tocadas con los dedos tienen un tono más cálido y amaderado. Así, el punteo híbrido amplía tu paleta tonal, haciendo que tu repertorio sea más intrincado y variado. Además, al usar esta combinación en lugar de solo la púa, aumentas tu velocidad, facilitando transiciones rápidas entre cuerdas y notas.

En el siguiente video, Darryl Syms —guitarrista, profesor y músico de sesión— demuestra algunos ejercicios de punteo híbrido.

3. Salto de cuerda

Ya sea usando púa o punteo, esta técnica avanzada de guitarra consiste en saltar intencionalmente una o más cuerdas. ¿Por qué harías esto? Bueno, la mayoría de las frases melódicas en la guitarra se basan tradicionalmente en intervalos pequeños, usando cuerdas adyacentes que se mueven traste por traste y cuerda por cuerda.

El salto de cuerdas te permite introducir intervalos más grandes en tus melodías de guitarra. Esto te ayuda a crear riffs, licks y solos más complejos para un sonido más dinámico y cautivador.

En el video a continuación, el premiado guitarrista austriaco Bernth demuestra algunos ejercicios de salto de cuerdas para que practiques.

4. Punteo sweep

¿Listo para llevarlo al siguiente nivel? Una de las técnicas de guitarra eléctrica más desafiantes es el punteo sweep, o sweep picking. Inventada y popularizada por guitarristas de jazz en la década de 1950, esta técnica consiste en pasar rápidamente la púa por varias cuerdas apagadas mientras presionas las notas, creando pasajes rápidos y fluidos, además de arpegios.

La clave del punteo sweep es la sincronización. Si fallas en el tiempo, terminas raspando las notas y causando un efecto borroso, que no difiere mucho de simplemente tocar un acorde. El truco consiste en desacelerar ligeramente la púa, deslizándola por las cuerdas mientras la mano que presiona ejecuta una serie de notas. Realizada en un único movimiento fluido, esta técnica exige sincronización y coordinación precisas, ¡además de mucha práctica!

Veamos a Steve Stine demostrar el punteo sweep en el siguiente video.

5. Punteo económico

¿Qué pasa si combinas el punteo sweep con el punteo alternado? Recapitulando:

  • El punteo alternado implica alternar entre movimientos ascendentes y descendentes;
  • El punteo sweep implica tocar cuerdas adyacentes en un único movimiento fluido.

El punteo económico (economy picking) combina ambas técnicas para permitir una ejecución más suave de pasajes rápidos, reduciendo el esfuerzo de la mano que sostiene la púa durante largas sesiones de práctica o presentaciones.

Esta técnica ha sido criticada por imponer un enfoque basado en reglas para tocar la guitarra, en comparación con las acrobacias intuitivas del punteo alternado. Sin embargo, al final, se trata de elegir la técnica que mejor funcione para tu estilo personal de tocar. A continuación, el maestro de la guitarra Rick Graham demuestra cómo el punteo económico puede transformar tu técnica.

6. Tapping con dos manos

Nuestra próxima técnica avanzada, a menudo llamada shredding en la jerga de la guitarra eléctrica, se asocia comúnmente con los géneros de heavy metal y rock progresivo.Básicamente, el tapping con dos manos es la práctica de usar ambas manos en el mástil de la guitarra para pulsar o 'golpear' las notas, creando solos extremadamente rápidos, complejos y poco convencionales.

Para un ejemplo de tapping con dos manos, basta pensar en el legendario guitarrista de rock estadounidense Eddie Van Halen, aclamado por su solo de guitarra con tapping en la canción "Eruption", una vez elegido como el segundo mejor solo de guitarra por los lectores de Guitar Magazine. Es una habilidad altamente especializada que requiere mucha destreza y fuerza en los dedos.

Mira un video en el que Don Lappin, Profesor Asistente de Guitarra en Berklee College of Music, detalla su propia técnica de tapping con dos manos.

7. Armónicos con tapping

Relacionado con la técnica de tapping con dos manos, los armónicos con tapping son otro estilo de ejecución con ambas manos en el mástil de la guitarra. Sin embargo, a diferencia del tapping con dos manos, el objetivo es producir una serie de sobretonos armónicos etéreos, similares a campanas.

Los armónicos con tapping requieren que el músico use el dedo para tocar suavemente las cuerdas en un movimiento de rebote antes de retirar la mano. Esta técnica produce tonos suaves, agudos y resonantes, parecidos al sonido de un arpa.

En el siguiente video, el guitarrista alemán Manual Gardner Fernandes explora los armónicos con tapping.

Enriquece tu práctica de guitarra con la Separación de Audio por IA de Moises

Donde sea que te encuentres en tu viaje como guitarrista, esperamos que las técnicas avanzadas de guitarra que hemos presentado te sean útiles. Si deseas practicar, aquí tienes un consejo: la Separación de Audio por IA de Moises es una gran aliada.

Nuestra aplicación te permite aislar fácilmente voces, batería, guitarra, bajo, teclados y otros instrumentos de cualquier canción, mejorando tu práctica y tu experimentación creativa.

Además de esta ya innovadora función, Moises sigue expandiendo los límites de la tecnología musical para redefinir posibilidades. En esta búsqueda por la innovación, hemos hecho realidad los Modelos de Separación de Guitarra:

  1. Separación de Guitarra Acústica y Eléctrica: Especialmente útil al estudiar pistas donde lo acústico y lo eléctrico se alternan o entrelazan, esta función es ideal para explorar los sonidos y roles distintos de la guitarra acústica y eléctrica. Aislar la pista de guitarra acústica te permite profundizar en el ritmo y la armonía de una canción y mejora la percepción sobre patrones de acordes y punteos. Por otro lado, enfocarse en la guitarra eléctrica aislada es excelente para estudiar melodías, riffs, técnicas y efectos.
  2. Separación de Guitarra Solista y Rítmica: Este modelo permite aislar la guitarra solista de la guitarra rítmica. Al silenciar la guitarra solista, puedes escuchar claramente los acordes que forman parte del acompañamiento, lo que ayuda a entender conceptos fundamentales como armonía y progresión, además de enfocarte en el ritmo, groove y la estructura subyacente de una canción. Por otro lado, escuchar la guitarra solista aislada ayuda a comprender la melodía principal de la canción y estudiar los solos. También puedes captar fraseos y técnicas usadas por el guitarrista solista y aprender del estilo y enfoque del artista.

Los modelos de Separación de Audio por IA para guitarra y guitarra acústica están disponibles para usuarios Premium y Pro. Los usuarios Pro pueden disfrutar de pistas en Hi-Fi para una calidad de audio aún mayor, además de la capacidad de exportar archivos en resolución de 48kHz/24 bits en formato WAV, sin compresión y sin pérdidas.

Explorando Moises, también descubrirás que el arsenal de herramientas para guitarristas va más allá de la Separación de Audio por IA. Incluye, por ejemplo, el Detector de Acordes, que detecta y muestra los acordes de manera instantánea y precisa, permitiéndote tocar con las canciones que amas y aprender cada transición y progresión de manera natural.

Danny Turner

London-based freelance music journalist/writer with a long history of interviewing artists and writing for magazines and instrument manufacturers. Love electronic music and retro video games - even if I don’t have time to play them anymore.

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