Während wir ein weiteres Jahr abschließen, möchte ich darüber nachdenken, was wir gebaut haben, warum es wichtig ist und welche Prinzipien uns weiterhin leiten.
Von Anfang an hat sich Moises darauf konzentriert, den Menschen in den Mittelpunkt des kreativen Prozesses zu stellen. Im Jahr 2025 verwandelte sich diese Überzeugung in Rekordwachstum, wegweisende Partnerschaften und Branchenanerkennung, die unseren langfristigen Ansatz bestätigten.
Vor allem hat dieses Jahr unsere Gründungsphilosophie bestätigt: KI sollte dem kreativen Prozess dienen, ihn nicht ersetzen. Anstatt auf „Text-zu-Endprodukt"-Abkürzungen zu rasen, konzentrieren wir uns auf Werkzeuge, die den Workflow des Künstlers ergänzen. Wir glauben, dass dieser menschenzentrierte Ansatz die Art fundamentalen Wandels vorantreiben wird, der die gesamte Community erhebt. Deshalb bauen wir Technologie, die den Kreativen in jeder Phase seiner Reise hebt. Wir schauen über den Moment der Kreation hinaus, um den gesamten künstlerischen Lebenszyklus zu unterstützen, von den Übungswerkzeugen, die unsere Anfänge definierten, bis hin zu neuen Grenzen bei der Ideenfindung, Kollaboration und dem Teilen.
Was Wir Nicht Getan Haben
Vielleicht ist es am besten, damit zu beginnen, was wir absichtlich nicht getan haben.
In einer Branche, die sich mit rasender Geschwindigkeit bewegt, ist das, was du nicht zu bauen wählst, wichtiger als das, was du zu bauen entscheidest.
Während andere sich beeilten, vollständige Song-Generierungsmodelle zu veröffentlichen, die mit wahllos gesammelten Daten trainiert wurden, haben wir uns bewusst entschieden, dieses Spiel nicht zu spielen. Es war der einzige Weg, der mit unserer Mission übereinstimmte. Wir bleiben laserfokussiert in unserem Engagement, Kreative zu unterstützen, nicht zu ersetzen. Wir haben kein Interesse daran, Musikschöpfung in einen gedankenlosen Automaten zu verwandeln. Obwohl wir anerkennen, dass diese Modelle unglaubliche Ergebnisse erzeugen können, glauben wir, dass die Künstler letztendlich der Haupttreiber der musikalischen Evolution im Zeitalter der KI bleiben werden. Dieses menschliche Element zu verteidigen ist unsere Leidenschaft und unser Zweck.
Was War das Ergebnis Dieser Entscheidungen?
Wir sind einen anderen Weg gegangen, und die Ergebnisse könnten nicht unterschiedlicher sein. Während andere Akteure im KI-Musikbereich 2025 damit verbrachten, Klagen zu bekämpfen, sich hastig neu zu strukturieren und Community-Gegenreaktionen zu bewältigen, haben wir es mit Aufbauen verbracht. Wir mussten unseren Nutzern nie erklären, warum Funktionen über Nacht verschwanden.
Stattdessen haben wir nachhaltiges Wachstum erreicht, Partnerschaften mit Weltklasse-Künstlern geschmiedet, Anerkennung von führenden Medien erhalten und über 50 Millionen Dollar gesammelt, um unsere Mission zu beschleunigen.
Das ist das Ergebnis des Aufbaus eines Fundaments, das in einer klaren Mission und langfristigem Wert verwurzelt ist.
Das Jahr in Zahlen
Im Jahr 2025 erreichten wir 70 Millionen Nutzer weltweit. Das sind über 15 Millionen neue Kreative, die allein in diesem Jahr zu unserer Community stießen und die schnellste Wachstumsperiode in der Geschichte von Moises darstellen.
Gemeinsam haben unsere Nutzer 1,2 Milliarden Minuten Audio über unsere Plattform verarbeitet. Um das in Perspektive zu setzen: Das sind über 2.280 Jahre Musik, die getrennt, gemixt, geübt und erschaffen wurde. Jede einzelne dieser Minuten steht für einen Musiker, der besser wird, einen Produzenten, der den perfekten Stem findet, oder einen Schüler, der endlich den Part hört, den er zu lernen versucht hat.
Moises ist jetzt in 33 Sprachen verfügbar und in 190 Ländern zugänglich. Musik ist universell, aber die Werkzeuge, um sie zu erschaffen, waren es bisher nicht. Unsere fünf wichtigsten Märkte im Jahr 2025 waren die Vereinigten Staaten, Brasilien, Indien, Mexiko und das Vereinigte Königreich, was die globale Vielfalt unserer Community widerspiegelt.
Aber die Zahlen, die am meisten zählen, können wirklich nicht gemessen werden. Es sind die Stunden, die unsere Nutzer nicht damit verbracht haben, gegen ihre Werkzeuge zu kämpfen, die kreativen Blockaden, die sie überwunden haben, und die Songs, die jetzt existieren, weil Moises die technischen Barrieren verschwinden ließ. Das ist es, was 70 Millionen Kreative wirklich bedeuten.
Anerkennung, Die Unsere Werte Widerspiegelt
Dieses Jahr brachte Moises Anerkennung von einigen der angesehensten Namen in Technologie und Business:
- Finalist der Apple Design Awards für Innovation - Anerkennung von Produktqualität, Kreativität und Nutzererfahrung auf Weltklasseniveau; eine der höchsten Auszeichnungen in der Mobile-App-Branche
- #137 im Technology Fast 500 von Deloitte - Jährliches Ranking der am schnellsten wachsenden Technologieunternehmen Nordamerikas
- #715 in der Inc. 5000 - Nationales Ranking der am schnellsten wachsenden Privatunternehmen Amerikas
- Microsoft Store Awards: Beste Musik-App - Würdigung herausragender Anwendungen, die Nutzererfahrungen erheben und Kreativität im Windows-Ökosystem inspirieren
Diese Auszeichnungen sind wichtig, weil sie unseren Ansatz aus jedem Blickwinkel bestätigen. Geschäftswachstum. Technische Innovation. Design-Exzellenz. Nutzererfahrung.
Anerkennung von Apple und Microsoft zu erhalten, ist besonders bedeutsam. In einem Jahr, in dem der Markt mit auffälligen KI-Demos und viralen Gimmicks überschwemmt wurde, haben sie sich entschieden, eine Plattform zu ehren, die Handwerk, Benutzerfreundlichkeit und Respekt für Kreative priorisiert. Ein Jahr nachdem wir zur iPad-App des Jahres 2024 ernannt wurden, zeigt dies deutlich unser anhaltendes Engagement für Qualität und Nutzen über Hype hinaus.
Moises AI Studio: Unser Größter Sprung Nach Vorne
Im August haben wir Moises AI Studio gelauncht, unseren browserbasierten Audio-Editor, der von Stem-für-Stem-Generierungsmodellen angetrieben wird. Die Reaktion war sofort und übertraf unsere Erwartungen, was zu einem Anstieg von 30 % bei den täglichen neuen Nutzern führte. Bis heute hat unsere Community Millionen von Stems mit dieser Technologie generiert.
Aber die Zahlen erzählen nur einen Teil der Geschichte. Was zählt, ist der Nutzen: Gitarrenparts, die sich mit vorhandenen Drums synchronisieren, Basslinien, die vom Nutzer bereitgestellten Akkordfolgen folgen, und Synth-Texturen, die sich an die Stimmung und Struktur einer Demo anpassen. Moises AI Studio generiert kontextbewusste Instrumentenparts, die darauf ausgelegt sind, in bestehende kreative Workflows zu passen, nicht sie zu ersetzen. Es agiert als kreativer Partner, der zuhört, sich anpasst und musikalische Bausteine liefert, die du bearbeiten, neu anordnen und zu deinen eigenen machen kannst.
Wir bereiten bereits unseren nächsten Sprung nach vorne vor, mit größeren und leistungsfähigeren Modellen, nahtlosen DAW-Integrationen und einer völlig neuen Erfahrung, die im ersten Quartal kommt.
Partnerschaften, Die Unseren Ansatz Bestätigten
Die Partnerschaften, die wir dieses Jahr eingegangen sind, haben bewiesen, dass große Player in Musik und Technologie Wert in dem sehen, was wir aufbauen.
- Ableton Live 12.3 betreibt jetzt seine Stemtrennung mit Moises-Technologie. Für Produzenten, die eine der angesehensten DAWs der Welt nutzen, läuft unsere KI leise im Hintergrund und isoliert Instrumente mit einer Präzision, die zuvor manuelle Bearbeitung oder minderwertige Tools erforderte.
- Cory Henry, der fünffache GRAMMY-Gewinner, hat sich mit uns zusammengetan, um Remix- und Cover-Inhalte über unsere Moises Jam Sessions-Funktion zu erstellen. Wenn ein Künstler seines Kalibers unserer Technologie vertraut, um sein Werk neu zu interpretieren, sendet das ein klares Signal: Es geht nicht darum, Musikertum zu ersetzen. Es geht darum, zu erweitern, was Musiker tun können.
- Das Whitney Houston Estate nutzte Moises, um ihre Vocals für eine symphonische Konzerttournee zu isolieren und damit eine der ikonischsten Stimmen der Musik zu bewahren, während neue Orchesterarrangements entstanden. Dieses Vertrauensniveau – von einem Nachlass, der das Erbe einer legendären Künstlerin schützt – bestätigt unser Engagement für Qualität und Respekt für das Originalwerk.
- NPR holte uns als Tiny Desk-Unterstützer an Bord und stellte Moises damit neben eine Organisation, die für Integrität und Künstlervertretung steht. Diese Partnerschaft spiegelt unsere Werte wider: Wir wollen die Konversation über die Rolle der KI in kreativen Bereichen mitgestalten.
Zusammengenommen verstärken diese Kooperationen, wie wir glauben, dass die Zukunft aussehen sollte. Verantwortungsvolle KI, aufgebaut in Partnerschaft mit Künstlern und Institutionen, denen Handwerk, Kultur und Vermächtnis wirklich am Herzen liegen.
Der Blick Nach Vorne
Während wir 2026 betreten, bleibt unser Fokus unverändert: Musiker mit KI-Tools zu stärken, die ihre Kreativität respektieren und ihr Potenzial verstärken.
Wir werden unsere Kerntechnologien weiter verbessern: Stemtrennung, Generierung und die gesamte Palette an Funktionen, die die musikalische Reise zugänglicher machen. Wir werden neue Partnerschaften erkunden, die mit unseren Werten übereinstimmen. Wir werden Moises AI Studio basierend auf dem Feedback der Kreativen verfeinern, die es jeden Tag nutzen.
Am wichtigsten ist, dass wir uns weiterhin von Prinzipien leiten lassen. Technologie ist ein Mittel zum Zweck. Der Zweck ist immer derselbe: Musikern zu helfen, bessere Musik zu machen, schneller zu lernen und ohne Grenzen zu erschaffen.
Wenn du Musiker, Produzent, Pädagoge oder jemand bist, der erforscht, was KI für Musik tun kann, laden wir dich ein, dich uns anzuschließen. Unsere Tools sind für dich gebaut. Unsere Roadmap wird durch dein Feedback geformt. Unser Erfolg misst sich an dem, was du erschaffst.
Danke an die 70 Millionen Kreativen, die uns mit ihrer Musik vertrauen! Auf ein weiteres Jahr des Bauens von Tools, die dieses Vertrauen verdienen.