Als Musiker ist es entscheidend zu wissen, wie man Backing-Tracks erstellt, wenn du online nicht findest, wonach du suchst. Und die Suche könnte unmöglich werden, wenn es darum geht, Hintergründe für spezifische Instrumente zu finden.
Genau dann wird das Erstellen deiner eigenen musikalischen Hintergründe am praktischsten. Zudem ist es ein Zeichen von Selbstständigkeit.
Dieser Artikel wird dich über Backing-Tracks aufklären und dich durch das Erstellen deiner eigenen führen. Also, dreh die Lautstärke auf und genieß es!
Was ist ein Backing-Track in der Musik?
Ein Backing-Track ist eine voraufgezeichnete Grundlage für die Performance eines Musikers. Er beinhaltet die Rhythmusgruppe und unterstützende Instrumente, lässt aber den Gesang, Soloteile oder bestimmte Instrumente aus. Dies ermöglicht es Künstlern, ihre Talente hervorzuheben, während sie sich mit einem vollmundigen Klang vereinen.
Wofür sind Backing-Tracks gut?
Backing-Tracks bieten eine praktische Möglichkeit, eine reichhaltigere musikalische Erfahrung zu erzielen, ohne eine komplette Band zu benötigen. Sie helfen Musikern, sich auf ihre Kunst zu konzentrieren, mit einem zuverlässigen Hintergrund als Unterstützung und dienen als großartige Probenbegleiter.
In einigen Fällen können diese Werkzeuge für Live-Auftritte entscheidend sein und einen konsistenten und polierten Klang gewährleisten. Darüber hinaus sind sie beim Karaoke unverzichtbar.
Wie du den gewünschten Backing-Track findest
Die Suche nach einem präzisen Backing-Track beginnt oft auf Plattformen wie YouTube. Viele Websites verkaufen diese Versionen auch oder bieten kostenlose Downloads an.
Zusätzlich posten Musiker manchmal in Online-Foren oder suchen dort nach ihnen. Anfragen für maßgeschneiderte Versionen können auch in solchen Szenarien auftauchen.
Auch wenn Du viele dieser Ressourcen zur Hand hast, ist es schwierig, Backing-Tracks für manche Songs zu finden. In solchen Momenten ist es unerlässlich zu wissen, wie man seinen eigenen Backing-Track erstellt.
Wie man Backing-Tracks erstellt
Es gibt einige Möglichkeiten, deine eigenen Backing-Tracks zu erstellen. Beispielsweise:
- Du könntest mit anderen Musikern zusammenarbeiten, wobei jeder seinen Part aufnimmt, bevor die Tracks zu einem kohärenten und reichen Backing-Track gemischt werden;
- Du könntest eine Digitale Audio Workstation (DAW) verwenden, um verschiedene Audiospuren, einschließlich Schlagzeug, Gesang und virtuellen Instrumenten, zu arrangieren und zu mischen;
- Du kannst dich auch an spezialisierte Software wenden, die Anfängern bei der Eingabe von Akkordfolgen und der Auswahl des Stils hilft.
Allerdings kann die Zusammenarbeit mit Musikern aufgrund von Terminplanung, Aufnahmesessions und Kosten für Ausrüstung logistisch anspruchsvoll sein.
Andererseits erfordert die Verwendung einer DAW technische Kenntnisse und Zeitinvestition – ganz zu schweigen von einer steilen Lernkurve für Anfänger.
Und wenn es um anfängerfreundliche Software geht, sind die meisten Programme ziemlich begrenzt. Sie beschränken die Benutzer oft auf vorgegebene Akkordfolgen und musikalische Stile, was zu einer suboptimalen Klangqualität und generischen Ergebnissen führt.
Aber was wäre, wenn alles, was du tun müsstest, das Hochladen des Songs wäre und die KI dir genau das gibt, was du brauchst?
Moises App: der einfachste Weg, jeden Backing-Track zu erstellen
Moises vereint modernste Technologie mit einer nahtlosen Benutzeroberfläche und einer Reihe praktischer Funktionen. Die fortschrittliche KI trennt präzise Gesang und Instrumente. Das ermöglicht dir, mühelos hochwertige musikalische Hintergründe zu erstellen und isolierte Elemente zu manipulieren.
Aber Moises dreht sich nicht nur um die Trennung von Tracks. Es bietet eine Reihe von Schlüsselfunktionen für Musiker, einschließlich:
Diese Werkzeuge sind sehr hilfreich zum Üben, Erlernen neuer Stücke oder Anpassen von Tracks.
Moises heißt alle Nutzer herzlich willkommen, mit Optionen, die einen kostenlosen Plan umfassen, der ideal für Neulinge ist, die in die Welt der KI-gesteuerten Musikbearbeitung eintauchen möchten. Und sobald du bereit bist, die Möglichkeiten zu erweitern, stehen die Premium- und Pro-Pläne bereit, um deine Kunstfertigkeit auf die nächste Stufe zu heben.
Trotz seiner benutzerfreundlichen Bedienung geht Moises AI nicht auf Kosten der Integrität deiner Musik. Es stellt sicher, dass jeder separierte Track einem Standard hoher Treue entspricht.
Als Nächstes kannst du entdecken, wie Moises’ Backing-Tracks Musiker aller Art ermächtigen.
Für Sänger
Sänger können von Backing-Tracks auf vielfältige Weise profitieren, einschließlich:
- Atemkontrolle und Ausdauer: Regelmäßiges Üben mit diesen Werkzeugen verbessert die Atemkontrolle und die stimmliche Ausdauer;
- Tonhöhe und Intonation: Sänger können mit Karaoke trainieren, um ihre Stimmabstimmung zu verfeinern. Das bedeutet, starke Praktiken in Bezug auf Tonhöhe und Intonation zu verstärken;
- Melodische und phrasale Innovation: Backing-Tracks bieten die Gelegenheit, mit vokalen Melodien und Phrasierung innerhalb der Grenzen des Songs zu experimentieren;
- Bereitschaft für Auftritte: Das Einsetzen von Backing-Tracks bereitet Sänger auf makelloses Timing, musikalische Synchronisation und eine dynamische Bühnenpräsenz vor.
Sänger können schnell Karaoke-Versionen mithilfe der KI-gestützten Audio-Separation erzeugen. Das ist sogar mit dem kostenlosen Plan von Moises möglich, der bis zu fünf Uploads pro Monat erlaubt – Premium-Abonnenten genießen jedoch unbegrenzte Uploads. Pro-Abonnenten haben darüber hinaus den Luxus der Hi-Fi-Stem-Separation.
Nach der Trennung der Spuren kannst du die Gesangslinie stummschalten. Das gewährleistet eine gesangsfreie Version für verschiedene Verwendungen, mit herunterladbaren finalen Tracks.
Für Pianisten und Keyboarder
Pianisten und Keyboarder können auf einem kostenlosen Moises-Plan Klavier-freie Tracks erstellen, indem sie Stems in Gesang, Schlagzeug, Bass und andere trennen. Doch es sind die Premium- und Pro-Pläne, die spezifische Optionen für die Klavierisolierung bieten. Klavier-freie Hintergründe können für diese Musiker hilfreich sein in Bereichen, die einschließen:
- Begleitfähigkeiten: Üben mit Backing-Tracks fördert das Verständnis dafür, wie man die Hauptmelodie ergänzt, anstatt sie zu überlagern;
- Kreative Erkundung: Es wird sicher, in originelle Klangfarben, Texturen und Improvisationen einzutauchen, und fördert dadurch charakteristische Spielstile;
- Repertoireerweiterung: Backing-Tracks können das Erlernen von Songs beschleunigen und das Repertoire für Auftritte, Vorspiele, persönlichen Genuss und so weiter vergrößern;
- Dynamik: Diese Werkzeuge helfen Musikern, sich auf die expressiven Nuancen von Lautstärke und Ton zu konzentrieren, um der Intensität des Songs gerecht zu werden.
Für Gitarristen
Sowohl Elektro- als auch Akustikgitarren Spieler finden möglicherweise Backing-Tracks nützlich für:
- Lead-Gitarren-Übung: Sie können Elemente der Lead-Gitarre üben und verbessern, einschließlich Soli und Melodien, ohne die Ablenkung durch originale Gitarrenteile;
- Entwicklung der Rhythmusgitarre: Diese musikalischen Hintergründe helfen beim Üben von Akkordfolgen und Schlagmustern. Das verfeinert das Timing und das Gefühl.
- Bühnenpräsenz: Indem sie Backing-Tracks verwenden, können Gitarristen in eine Performance-Denkart eintauchen und das Auflegen einer Show üben, aber ohne den Druck eines Publikums;
- Fein abgestimmtes Hören: In einem bandähnlichen Kontext zu üben ist eine großartige Möglichkeit, ein feines Gehör für das Zusammenspiel mit anderen Instrumenten zu entwickeln.
Wie Pianisten können auch Gitarristen im kostenlosen Plan ihre eigenen Hintergründe erstellen, indem sie die anderen Spuren stummschalten. Doch der sicherste Weg, den idealen Hintergrund zu erhalten, besteht darin, die Gitarrenspur selbst mit einem Premium- oder Pro-Plan zu isolieren.
Für Bassisten
Die Isolation der Bassspur ist sogar im kostenlosen Plan verfügbar. In Kombination mit seinen anderen Funktionen bildet Moises einen Grundpfeiler für Bassisten jeglicher Fähigkeitsstufen.
Indem sie mit Backing-Tracks spielen, können Bassisten sich beispielsweise in folgenden Bereichen verbessern:
- Timing und Groove: Sie können ihre Fähigkeiten zur Zeitmessung schärfen und das Verständnis für Groove vertiefen;
- Technikverfeinerung: Indem sie ohne die Original-Basslinie üben, können Bassisten sich mehr auf ihre Technik konzentrieren;
- Melodische und harmonische Erkundung: Es ist eine großartige Gelegenheit, mit neuen Linien und strukturellen Einsichten zu experimentieren, um kreative Grenzen zu erweitern;
- Synchronizität mit Schlagzeugern: Das Üben zusammen mit Tracks ohne Bass verstärkt die Fähigkeit des Bassisten, in einer Rhythmusgruppe zu kooperieren.
Für Schlagzeuger
Schlagzeuger können viel gewinnen, indem sie mit drumless Tracks üben. Dazu gehören:
- Gehörtraining: Das Spielen mit drumless Tracks verbessert die Fähigkeit eines Schlagzeugers, genau auf andere Instrumente zu hören. Das verbessert ihre gesamte Musikalität und die Fähigkeit, auf Signale innerhalb eines Songs zu reagieren.
- Kreativität und Spontanität: Diese Einstellung erlaubt die Freiheit, mit Drum-Fills, Grooves und Mustern zu experimentieren, was die improvisatorischen Fähigkeiten verbessert;
- Timing und Rhythmus: Drum-Backing-Tracks fordern einen gefestigten Schlag und können wirklich die Fähigkeiten zur Zeitmessung verbessern;
- Vertrauensschub: Das ständige Üben mit drumless Tracks steigert das Selbstvertrauen. Auf diese Weise bauen Schlagzeuger die Sicherheit auf, die benötigt wird, um die Rhythmusgruppe während Auftritten und Studioarbeiten zu verankern.
Wie Sänger und Bassisten können auch Schlagzeuger die Backing-Tracks mit dem kostenlosen Moises-Plan erkunden. Sie können ihre Erfahrung auch durch die Wahl eines erweiterten Plans verbessern.
Zusammengefasst...
Egal ob du ein Sänger oder Instrumentalist bist, Moises kann dir helfen, den perfekten musikalischen Hintergrund zu erstellen. Selbst mit der KI-gestützten Trennung und einer Vielzahl von Funktionen ist es intuitiv und leicht zu bedienen.
Beim Verwenden eines Backing-Tracks solltest du im Kopf behalten, dass Urheberrechtsgesetze nicht ignoriert werden dürfen. Aber abgesehen von der öffentlichen Nutzung, hast du nichts zu befürchten.
Zu wissen, wie man Backing-Tracks erstellt, ist unbezahlbar für Musiker, die Unabhängigkeit und Vielseitigkeit in ihrer Praxis und ihren Auftritten suchen. Dies hebt die Musikalität und die Möglichkeiten auf neue Höhen. Und wenn du es auf einfache Weise tun kannst, ist das noch besser.
