Jam Sessions mit Charlie Puth ist offiziell beendet und das Warten hat ein Ende.
Musiker aus allen Ecken der Welt haben „Beat Yourself Up" genommen und es vollständig zu ihrem eigenen gemacht. Einige haben es live performt. Andere haben es auseinandergenommen und von Grund auf neu aufgebaut. Über tausend Einsendungen kamen über Instagram, TikTok und YouTube herein, und die Vielfalt an Kreativität, Kultur und Perspektive war wirklich inspirierend. Die Moises Community hat sich gezeigt und abgeliefert. Insgesamt gingen 1.434 Einreichungen ein. Von London über New York bis Brasilien und darüber hinaus – das Kreativitätsniveau war unbestreitbar.
Nach einem umfassenden Auswahlprozess, an dem ein Panel aus Künstlern, Industriegästen, Professoren des Berklee College of Music und unserem Redaktionsteam beteiligt war, wurden die Finalisten ausgewählt. Dann hat Charlie übernommen.
Wie Charlie die Gewinner ausgewählt hat
eder Finalist wurde auf Basis von Originalität, Kreativität und der Art und Weise ausgewählt, wie er den Track zum Leben erweckt und zu seinem eigenen gemacht hat. Charlie hat sich persönlich jeden Finalistenbeitrag angehört, bevor er seine endgültigen Entscheidungen getroffen hat. Es ging nicht darum, wer auf Nummer sicher gegangen ist. Es ging darum, wer etwas Echtes mit der Musik zu sagen hatte.
Charlie machte klar, dass das, wonach er suchte, über technische Fähigkeiten hinausging. Er wollte Einsendungen hören, die ihn an unerwartete Orte führten, Arrangements, die die Persönlichkeit jedes Teilnehmers zeigten und den Song in eine Richtung brachten, an die er selbst nicht gedacht hätte. Wie er es ausdrückte, waren die Einsendungen so stark, dass es auch für ihn als Künstler inspirierend war, sie anzusehen.
Der Cover, der alles gestoppt hat
Jermaine Alexander aus Southend-on-Sea, Großbritannien, hat eine Performance abgeliefert, die unmöglich zu ignorieren war.
Jermaine hat damit begonnen, in die Stems einzutauchen und sein Arrangement von Grund auf aufzubauen, indem er jeden einzelnen Part per MIDI programmiert hat, bevor er jeden live aufgenommen hat. Was seinen Beitrag hervorstechen ließ, waren die kreativen Risiken, die er dabei eingegangen ist. Wie er es beschrieb: „Ich dachte, es wäre cool, zusätzliche Elemente wie Harmonien auf dem Talk-box und meine eigene Strophe hinzuzufügen, die spontane Last-Minute-Entscheidungen waren". Dieser Instinkt, über das Erwartete hinauszugehen, ist genau das, wonach die Juroren gesucht haben.
Als Charlie den Beitrag gehört hat, hat ihn am meisten beeindruckt, wie menschlich er sich anfühlte. Jermaine hat mit dem Tempo gespielt, sich geweigert, sich ans Grid zu binden, und ein Intro gebaut, das Charlie als eine der beeindruckendsten Akkord-Einleitungen bezeichnete, die er je gehört hatte. Die zusätzliche Strophe, die Jermaine geschrieben hat, um sein eigenes Storytelling zu zeigen, war genau die Art von mutiger, kreativer Entscheidung, die diesen Beitrag unmöglich zu übersehen machte.
Vernetze dich mit Jermaine: @jermaine_alex02
Der Remix, der es zu seinem eigenen gemacht hat
Todd Golder aus Henrietta, New York, hat „Beat Yourself Up" dorthin gebracht, wo es niemand sonst getan hat.
Todd kam zu Jam Sessions mit einem Plan und einer Geschichte dahinter. Drei Tage bevor der Contest angekündigt wurde, hatte er sich bereits eine Notiz gemacht, etwas für Charlie Puth zu machen. Als der Contest startete, nahm er es als Zeichen und ging aufs Ganze, indem er drei vollständige Versionen des Songs in Metal, Pop Punk und Akustik kreierte. Er hat die Stems in Moises gezogen, stumm geschaltet, was er nicht brauchte, und das, was übrig blieb, als Grundlage genutzt, um jede Version von Grund auf aufzubauen. In seinen eigenen Worten: "„Ich habe wirklich mein Bestes gegeben, um so viele Originalinformationen aus den Stems wie möglich in jede Version einzubauen, die ich erstellt habe, während ich meinem Originalstil treu geblieben bin".
Beim Hören von Todds Remix hörte Charlie etwas, das ihn zurückversetzte und gleichzeitig vollkommen aktuell klang. Was herausstach, war, wie Todd die musikalischen Schichten des Originals aufgenommen und nach seinem eigenen Bild neu aufgebaut hatte, dabei die DNA des Songs ehrte und gleichzeitig jedes Element zu seinem eigenen machte. Die Bandbreite dessen, was Todd als Musiker konnte, zeigte sich in jeder Schicht, und diese Vielseitigkeit ist letztendlich das, was seinen Beitrag vom Rest abhob.
Vernetze dich mit Todd: @toddgoldermusic
Entdecke die Finalisten
Zwei Gewinner aus dieser Gruppe auszuwählen, war nicht einfach. Das Talent, das sich für diesen Contest gezeigt hat, hat die Messlatte für das, was Jam Sessions sein kann, angehoben, und diese vier Finalisten sind ein großer Teil des Grundes dafür.
Wir haben uns mit Danny Morris unterhalten, Bassist und Professor am Berklee College of Music, der Teil des Juryteams war, das die Einsendungen überprüft hat, bevor es zu dieser Liste kam. Sein Maßstab war direkt: Hat es ihn bewegt? Nicht beeindruckt, nicht technisch zufriedengestellt. Bewegt. Dieser Standard hat jede Bewertungsrunde tiefer getrieben als die vorherige.
Was die Finalisten hervorstechen ließ, war nicht, wie nah sie dem Original gefolgt sind. Es war, wie weit sie es in ihre eigene Richtung gebracht haben. Danny hat es am besten ausgedrückt: Es war wie fünf verschiedenen Köchen das gleiche Set an Gewürzen zu geben. Jedes Gericht war anders. Jedes einzelne war es wert, probiert zu werden.
Die globale Reichweite der Einsendungen hat das noch beeindruckender gemacht. Teilnehmer haben ihre eigenen kulturellen Instrumente, Sprachen und musikalischen Traditionen in den Track eingebracht, während sie die Seele des Originals bewahrt haben. Diese Balance aus Identität und Interpretation ist genau das, wonach die Juroren gesucht haben. Wie Danny mehr als einmal beim Überprüfen der Einsendungen sagte, keine zwei waren gleich.
Cover-Finalisten
Talima aus Le Tour d'Aigues, Frankreich | @talima_ci
Julia Smith aus São Paulo, Brasilien | @juliasmithoficial
Remix-Finalisten
Vence Ray aus Stone Mountain, USA | @venceraypro
Bon Chevelle from Ashkelon, Israel | @bon_chevelle
Ehrenvolle Erwähnungen
Kreative aus der ganzen Welt haben echte Arbeit in ihre Einsendungen für diesen Contest gesteckt. Die folgenden Musiker haben es auf unsere Shortlist geschafft, und wir heben sie hervor, weil die Kreativität, die sie zu diesen Jam Sessions beigetragen haben, es wert ist, gefeiert zu werden. Die Vielfalt an Talent, die sich gezeigt hat, hat jede Bewertungsrunde schwieriger gemacht als die vorherige. Wenn ihr euren Handle hier seht, hat eure Arbeit unsere Aufmerksamkeit in einem Pool von über tausend Kreativen auf sich gezogen. Das bedeutet etwas.
Danke fürs Mitmachen
An jeden einzelnen Kreativen, der teilgenommen hat, danke. Ihr habt nicht nur ein Video eingereicht. Ihr habt euer musikalisches Können in die Welt gesetzt, und das braucht etwas Echtes.
Jam Sessions funktioniert nur wegen euch. Die Vielfalt an Talent, Hintergründen und Perspektiven, die sich für diesen Contest gezeigt hat, hat uns daran erinnert, warum wir diese Plattform überhaupt aufgebaut haben. Ihr seid der Grund, warum sie weiter wächst.
Ein Dankeschön an unsere Partner
Ein riesiges Dankeschön an Avid, Blackstar Amps, Sony und Mix With The Masters für ihre Unterstützung. Das sind nicht nur Sponsoren. Das sind Marken, die seit Jahrzehnten Teil davon sind, wie Musiker arbeiten, von Recording und Produktion bis Performance und Bildung. Sie hinter Jam Sessions zu haben, bedeutete, dass unsere Gewinner und Finalisten mit Tools und Ressourcen weggehen, die in ihrer Musik für Jahre auftauchen werden.
Wir sehen uns beim nächsten Mal
Das ist ein Kapitel in einer viel längeren Geschichte. Jam Sessions geht nirgendwohin, und die nächste Edition nimmt bereits Gestalt an.
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