على عكس ما يتخيّله المعجبون فقد كان على العديد من الموسيقيين المشهورين الدراسة من أجل التميّز في عالم الفنّ. حتّى أنّ البعض اضطرّ إلى قطع شوط طويل للوصول إلى النجومية. فقد تمكّنوا من الوصول إلى مناصب ناجحة ويعتبرون اليوم عمالقة في الموسيقى من خلال الاستثمارات في التعليم الموسيقي والتفاني والانضباط.
تابعنا قصصًا غريبة عن 5 فنّانين من عالم الموسيقى وكيف وصلوا إلى القمّة. استمتع بقراءتك!
1. جون ماير
يُعدّ جون ماير أحد الأسماء الكبيرة في قائمتنا للموسيقيين المشهورين، وهو مغني وعازف جيتار وكاتب أغاني ومنتج موسيقى أمريكي مسؤول عن أغاني مثل "Daughters" و "Your Body is a Wonderland" و "Gravity".
أصبح الفنان، الذي غالبًا ما يُساء فهمه بسبب تعدّد استخداماته الموسيقيّة ، مهتمًا بالموسيقى في سنّ مبكّرة. لقد تميّزت طفولته بمقاطع الفيديو الموسيقيّة MTV ، وخاصة من نوع البوب.
اندهش ماير وهو في الثالثة عشرة من عمره من أداء مارتي ماكفلي لأغنية "جوني بي جود" في فيلم العودة إلى المستقبل. ثم بدأ الدمّ الفنّي ينتشر بقوة في كلّ خلايا جسمه مائلًا نحو الجيتار.
قرّر الفنان بعد ذلك أن يستلهم من موسيقيّي الروك والبلوز المشهورين لممارسة آلته الموسيقيّة المفضلّة. قرّر والده بعد أن لاحظ اهتمامه تسجيله في مدرسة الموسيقى.
شكل ماير فرقته الأولى بعمر يناهز السادسة عشر عامًا وبدأ اللّعب في الحانات والنوادي. قام بتكوين أسس موسيقيّة مهمّة، و ذهب لدراسة الموسيقى في كلية بيركلي للموسيقى في سن التاسعة عشرة .
ومع ذلك، غادر الفنان المؤسسة لأنه كان يعتقد أنّ المكان ليس لديه المزيد ليقدّمه له. انتقل ماير في عام 1997 إلى أتلانتا مع كاتب الأغاني والمنتج والموسيقي الأمريكي صديقه كلاي كوك.
2. مايك بورتنوي
يعد مايك بورتنوي أحد أشهر الموسيقيّين في مجال الميتال، وهو عازف درامز وملحن أمريكي متميز حصد 29 جائزة من مجلة Modern Drummer الشهيرة.
كان قبوله في كليّة بيركلي للموسيقى في بوسطن في سن 18 عامًا لحظة حاسمة في حياته المهنية، حيث أثّرت تجربته هناك على مؤلفاته حتى يومنا هذا. يدرك بورتني الدور الحيوي للجامعات ومدارس الموسيقى ويقول إنه كان محاطًا بالفنانين سواء كانوا أساتذة أو موظفين أو طلابًا.
يمكنك أن تتحقّق من مقتطف من مقابلته الحصرية لـ ICMP (معهد أداء الموسيقى المعاصرة):
> "أنت محاط دائمًا بموسيقيين رائعين في مدارس الموسيقى. ليس فقط الموظفين وأعضاء هيئة التدريس ولكن جميع الطلاب. يجلسون في الممرات يتدربون ويتاجرون ويتشوّشون معًا. لقد تعلّمت الكثير من ذلك المكان ".
الفنان هو أحد مؤسسي الفرقة المعدنية التقدمية Dream Theatre وتعاون مع أسماء كبيرة في المشهد الموسيقي مثل Avenged Sevenfold و The Winery Dogs و Flying Colors ، وصدق أو لا تصدق ، حتى Kiss.
- !انظر أيضًا: 9 مسلسلات و أفلام يجب مشاهدتها عن الموسيقى
3. ليدي غاغا
لا يمكن استبعاد "الوحش الأم" من قائمة الموسيقيين المشهورين لدينا. مع أكثر من 46 مليون متابع على انستغرام، أصبحت ستيفاني جوان أنجلينا جيرمانوتا، المعروفة باسم Lady Gaga ، ظاهرة عالمية لموسيقى البوب.
جمعت المغنيّة وكاتبة الأغاني والمنتج الموسيقي مئات الجوائز في حياتها المهنية وتكشف أنها تستلهم فنّها من فنانيّن مثل ديفيد باوي ومادونا ومايكل جاكسون وكوين.
كان لدى غاغا حسّ موسيقيٌّ منذ سنٍّ مبكّرةٍ وقرّرت دراسة المزيد عنها في مدرسة تيش للفنون بجامعة نيويورك. لكنّها تركت الدورة بعد عامين لتدير حياتها المهنية.
ثم بدأت الفنانة طريقها بتأليف الأغاني لأسماء كبيرة مثل بريتني سبيرز وفيرجي وذا بوسيكات دولز.
على الرغم من الجدل حول لقب "ملكة البوب"، غامرت المغنّية بأنواع مختلفة، بما في ذلك شراكات مع موسيقيين مشهورين من موسيقى البوب والجاز والروك والكانتري والكيبوب.
مع أدائها القوي وأزياءها الباذخة ومفاهيمها العميقة، لا تزال غاغا تسحر العالم بموهبتها.
4. بول مكارتني
أحد الأسماء البارزة في قائمة الموسيقيين المشهورين لدينا. بدأ بول مكارتني طريقه إلى النجاح في أوائل الستينيات عندما شكل فرقة البيتلز.
إنّه عازف لعديد الآلات ومغنّي وكاتب أغاني ومنتج موسيقي. كان للفنّان العديد من التأثيرات طوال حياته المهنية.
تلقى بولس بوقًا من والده عندما كان صبيًا صغيرًا، لكنّه سرعان ما فقد الاهتمام بهذه الآلة. بعد سنوات، سيطر أسلوب سكيفل، وهو أسلوب من الموسيقى الشعبية مع الفروق الدقيقة لموسيقى الجاز والبلوز، في شوارع لندن ، ووقع الفنان في حب رفيق جديد: الجيتار.
درس بول البيانو الكلاسيكي والغيتار خلال طفولته لتعزيز ثقافته الموسيقيّة. لعب الفنان على مر السنين أكثر من 40 آلة موسيقيّة في حياته المهنية ودخل في شراكة مع أسماء كبيرة في المشهد الموسيقي أمثال إلفيس كوستيلو وستيفي وندر وجوني كاش ومايكل جاكسون.
5. مايلز ديفيس
قصة مايلز ديفيس دليل على أن الأمر يتطلب التشجيع والتفاني لتصبح موسيقيًا مشهورًا.
في سن 18، وافق ديفيس أخيرًا على طلب والده وذهب لدراسة الموسيقى في معهد الفنون الموسيقية، الذي أطلق عليه لاحقًا مدرسة جويليارد في مدينة نيويورك. حضر عازف البوق والملحن الأمريكي دروسًا في نظريّة الموسيقى والبيانو والمهارات اللغوية.
جعلت مهنته وعمله الرائع ديفيس واحدًا من أكثر الموسيقيين تأثيرًا في القرن العشرين فقد ترك إرثًا لاسمه.
نعم، إنّ قصص النجاح تكرّر نفسها فتكون الصيغة هي نفسها بالأساس: التّفاني، والاستثمار في التربية الموسيقية، وساعات التدريب، والبحث المستمر عن المعرفة.
تذكّر أنّه كلّما زاد تناغمك مع صوتك أو آلتك الموسيقية زادت "الضوضاء" الّتي تحدثها في عالم الموسيقى.
هل تريد دراسة الموسيقى أم سبق لك دراستها؟ شارك معنا تجربتك في التعليقات!
Images: Flickr (Jimmy Baikovicius)
